融入仫佬族民间艺术的动画角色设计研究

　　【摘要】自1957年上海美影厂特伟导演提出“走民族风格之路”以来，中国动画者们在“民族风格”的道路上总结了大量实践经验，并且从未停下探索的脚步。本文尝试从仫佬族民间艺术的文化内核着手，研究仫佬族民间艺术、传统文化和民族精神，并且结合动画角色设计进行探讨，将立体且具体的仫佬族民族特色和动画创作相结合，为创作立足于本民族民间艺术文化的动画作品提供理论依据。

　　【关键词】仫佬族；民间艺术；动画角色设计

　　【中图分类号】J218.7【文献标识码】A

　　一、仫佬族民间艺术概述

　　仫佬族主要聚居在广西壮罗城仫佬族自治县，是一个勤劳、智慧、善良的民族，同时也是一个富有革命斗争传统的民族。在开发仫佬山乡、创造物质财富的同时，仫佬人民根据自己丰富多彩的斗争生活，运用自己的艺术才能，在其民族发展史上创造了宝贵的精神财富——仫佬族民间艺术。

　　（一）仫佬族民间艺术发展背景

　　学术界一般认为，仫佬族是从“僚”“伶”中分化出来形成的单一民族。晋代人常璩的《华阳国志·南中志》、唐宋以后的《岭外代答》《溪蛮丛笑》等史籍中也出现了有关“僚”“伶”的记述。公元前3世纪，居住在岭南西部一带的仫佬族先民，被称为西瓯骆越民族，而据历史记载，仫佬族最晚在元代或者明初年已居住在罗城一带。

　　作为古老的农耕民族，仫佬族聚居地广西罗城县气候温和，雨量充沛，物产丰富，且地处广西九万大山南麓，青山环绕，溪水长流。“天下第一廉吏”于成龙更是将其喻为“山如剑排，水似汤沸”，足以看出罗城县优美的地理环境。如此的环境造就了勤劳淳朴、仁厚宽容的仫佬族人民，也为独具一格的仫佬族民间艺术提供了滋养的土壤。

　　仫佬族民间艺术不仅仅是骆越先民人文精神的延续，也是广西罗城县“九万大山”地理环境的体现。仫佬族民间艺术是仫佬人民自然情感的折射，是其追求美好愿望、寄托思想感情的载体，是仫佬人思想情感的物化形态。

　　（二）仫佬族民间艺术资源简述

　　仫佬族民间艺术资源丰富，拥有神话传说、诗歌谚语、寓言故事等文学作品；舞草龙、群龙争珠、象步虎掌、仫佬竹球等民间游艺；另外，还有植根于本民族地域文化的民族服饰、民歌民谣以及民间舞蹈。仫佬人民拥有与生俱来的艺术细胞，善于用山歌表达情感，这是他们歌唱劳作、生产、生活、情感的表达方式，也是传授科学文化知识的艺术形式。融艺术于生活，其民间艺术的形成和发展刻有强烈的民族烙印。

　　二、融入民族特征的动画角色分析

　　纵观动画发展史，不论是国内抑或国外，每个时间段都会涌现出非常经典的动画影片，其中少数民族题材的动画总是让观众耳目一新。美国作为动画强国，总是能够不断刷新观众们对动画电影的认识，其中迪士尼作为元老级公司，更是善于将世界各地的童话传说搬到大屏幕上。本文选取同样由美国迪士尼公司出品的两部动画作品，针对其角色加以分析，总结同一家公司对不同民族风格动画角色的表现形式，力求为塑造仫佬族特色的动画角色提供宝贵的经验。

　　（一）《海洋奇缘》女主角莫阿娜

　　《海洋奇缘》是美国迪士尼公司于2016年出品的动画电影，讲述的是爱好航海的波利尼西亚人部落首领如何寻找到半神毛伊，并将心还给特菲提女神的故事。动画背景在2000年前的南太平洋小岛，女主角是波利尼西亚人。其造型体现了部落的特点：一头乌黑的波浪状秀发，长睫毛，大眼睛，双眼皮，浓密的眉毛，塌鼻梁，宽鼻翼；此外，为了体现该部落阳光照射充足的地域特点，角色肤色较暗；为了展现该部落生活、生产特点，角色设计避免以往常用的纤细四肢，改用健硕的四肢，以及宽厚的手掌、脚掌。

　　服饰特点主要体现在：第一，材料源于自然。例如，莫阿娜年幼时脖子上佩戴的动物骨头项链；第二，服饰花纹体现部落信仰。例如，莫阿那和部落其他居民所穿的裙子绘有部落图腾，男性角色身上的纹身和船帆上的图案都具有部落特色；第三，生活用品体现部落特色。例如，墙壁上的挂毯和地上的地毯，其图案有形态各异的鱼类、小猪，也有一些抽象的海浪和珊瑚，凸显出浓郁的自然气息。

　　（二）《勇敢传说》女主角梅莉达

　　《勇敢传说》同样为美国迪士尼公司出品的动画电影。故事以中世纪的苏格兰为背景，女主角梅莉达造型充分体现了地域特色：一头红发，蓬松、卷曲，眉毛与头发一样呈现橘红色，一双蓝色大眼炯炯有神，鼻子小巧，脸型圆润，肤色白皙，脸上有些许雀斑；头部较小，腰较细，腿部较长，凸显白种人的特点。

　　整部动画片苏格兰风格浓郁。首先，女主角的性格非常符合苏格兰人崇尚自由独立、勇于斗争的特点，这一点从她那狂野奔放的红发就能略见一斑；其次，男性角色身穿苏格兰裙，搭配同样色调的背心和夹克，腰上系皮带，肩上斜披一条格子呢毯，脚穿筒靴，独具苏格兰特色。

　　对比两部动画片，虽然都是同一家公司出品的动画电影作品，都是基于民族特色的动画角色，主角都是女性，故事同样讲述“成长”，但由于故事背景不同，整部影片的角色造型也完全不同。莫阿娜是2000年之前的波利尼西亚部落的人，整天在山间奔跑、攀爬，肤色较黑，四肢较为粗壮，所穿上衣有部落图案；而苏格兰人梅莉达肤色白皙，虽然也喜欢骑射，但碍于礼数管教，不能够像莫阿娜一样经常自由活动，所以她的四肢仍然较为匀称，不会过分纤细，也不会粗壮，手掌较小且较为纤细，穿着长裙、长裤，腰部线条明显，腿部修长。由此可见，根据不同的故事背景和民族特点设计的动画角色，其内在的性格、思想、信仰和外在的身形、外貌、服饰都有着千差万别。由此可见，要想在动画中融入民族元素、体现民族风格，在角色设计这一环节必须充分考虑故事的背景和民族特征，要对故事的由来、内涵、民族文化深入调研。

　　三、仫佬族民间艺术与动画角色设计的融合

　　（一）角色來源及其性格塑造

　　仫佬族拥有灿烂的文学艺术和虔诚的宗教信仰，集中体现在长期以来以口传的形式在群众中传播的民间神话、民间传说、民间故事以及风格独特的节日，这些都是动画创作的可取之材。从仫佬族的民间文学中抽取角色，制作富有民族特色的动画作品，不但可以丰富动画创作的素材，而且可以为整部动画片定下民族性的基调，加强对民族文化的继承和创新，弘扬民族精神，增强民族凝聚力。

　　艺术源于生活，仫佬族的文学艺术以及节日中体现了其生产、生活、信仰的方方面面，具有鲜明的地域特色和浓郁的民族气息。例如，关于白马姑娘的传说塑造了一个机智果敢的少女形象；《凤凰山》塑造了一个敢于牺牲、为民消灾除难的姑娘形象；《垦王山》塑造了一个宁死不屈、敢于斗争的青年英雄形象。这一系列的文学作品，都在一定程度上体现了仫佬人民渴望丰衣足食、风调雨顺，渴望年年都有好收成的心愿，同时也体现了仫佬人民对勤劳、勇敢、善良、聪慧、朴实的向往。这是仫佬人民最基本的价值观和审美倾向。基于仫佬族民族特色的动画角色，不论是角色外观特征的设计还是角色内在文化、思想以及性格特点，都应该符合这种价值观以及审美倾向。

　　（二）角色造型体现民族特点

　　角色可以看作是一部动画的演员，是整部动画的灵魂所在。在角色设计中融入仫佬族元素，一方面，要结合剧情来体现角色的内在性格特征；另一方面，也应该在角色外貌、服饰等直观的外部特征中展示角色的民族特点。长期以来，由于地域差异和世界观不同，仫佬族形成了自己独特的艺术表现特征。集中体现在其外貌、服饰与舞蹈动作中。

　　1.仫佬族外貌特征的借鉴

　　仫佬族人为黄色肤色，女性肤色稍浅，为淡黄色；头发为黑色；眼睛上眼睑皱褶出现率较高，眼珠一般为黑褐色；鼻根高度不高，鼻翼一般；耳垂男性以方耳垂居多，女性圆形居多。在动画角色设计过程中，需要考虑到这些基本特征，同时加强部分特征。例如，为了体现仫佬族人民热爱劳动，喜欢在大山里和田地中奔跑，可以有意识地将肤色加深；为了体现其勤劳、淳朴、聪慧，设计乌黑透亮的眼睛和較深的眼睑皱褶；为了体现其地域特色，有意识地将鼻梁压低，鼻翼增大。

　　仫佬族人的体型为亚中等型，身高中等偏矮；男性长躯干型居多，女性中躯干型居多，腿长中等略短；胸型男性多为窄胸型，女性多为中胸型。在动画角色设计中，可以根据角色不同，调整头部与身体的比例，强化或者弱化角色的身高特征。此外，针对男性青年英雄类角色，可以有意识地调整胸腔和盆腔的比例，突出角色健硕的体格；而针对活泼灵动的少女角色，则要突出其纤细的腰肢、修长的双腿，将角色的性格特征融入角色形象之中。

　　2.仫佬族服饰元素的融合

　　服饰是表现角色最重要的民族元素。角色设计应该建立在对民族服饰元素深入了解的基础上。不同的服饰与配饰中体现的是不同的民族特征。有时单从民族服饰就能判断该角色属于哪一个民族。此外，同一个民族内部，不同性别、年龄，对服饰的喜好也有所不同，这一点应该在角色造型中尤为注意。

　　仫佬族崇尚青色，视蓝靛染成的土布为珍贵布料，服饰朴素无华。如果是设计妇女角色，一般可以给其穿袖背上绣有鳞状花纹的短大襟上衣，下搭无褶筒裙，脚穿钩尖鞋；针对男性角色，可以穿上对襟上衣、长裤，头戴六片三角形合成的碗型青布帽；如果是老年角色，可以给其穿琵琶襟上衣，戴硬壳平顶碗帽，脚穿草鞋。

　　仫佬族女性喜好白银和玉石饰品，可以根据时代背景和故事情节，为其佩戴银针、银钗、银簪、银镯、玉簪、玉镯等饰品。此外，仫佬族的布鞋做工十分讲究，为仫佬族服饰中具有代表性的工艺品。在角色设计中，可以通过鞋头上所绣的精美花纹来展现一个姑娘的蕙质兰心。

　　仫佬族戴帽子有着悠久的历史，他们的帽子非常独特，有麦秆帽和杨梅竹帽，工艺精巧，种类繁多，轻便大方，还可遮阳、避雨、挡风。在设计角色头部时，头上的帽子可以作为亮点来设计，并突出细节部分。

　　3.仫佬族舞蹈动作的融入

　　仫佬族人民能歌善舞，民间舞蹈和民间体育、民间游艺之间没什么明显的界限，宗教活动中也经常会出现舞蹈动作。此外，仫佬族受彩调的影响，创作了自己本民族的戏曲——仫佬剧。仫佬剧内容丰富多彩，它把流传于民间的历史故事、神话传说作为戏剧情节，与“走坡”对歌、“依饭节”、射狮舞、驯牛舞、穿灯舞、谷穗舞等民俗风情的舞蹈相结合，通过对人物的综合塑造，体现仫佬人民的生活和民族性格。例如《潘曼小传》《鸡生鸭熟》《梦里听竹》等，都是仫佬戏剧文学中的经典之作。在动画角色设计中，适当地融入具有本民族特色的舞蹈、动作，有助于角色的立体化。

　　四、结语

　　想要走“民族风格”之路，离不开民间艺术的土壤。仫佬族特有的民间艺术为动画创作提供了丰富的素材，从中汲取养分能够丰富动画的故事背景，使动画角色更加立体化，体现民族特色，展现民族精神，塑造民族自尊心和自豪感。与此同时，想要设计出具有仫佬族特征的动画角色，必然也离不开对仫佬族文化的深刻认识。只有对仫佬族的历史、节日、习俗、服饰、文化以及宗教信仰等各方面都有了透彻的了解，掌握大量的素材，才能够设计出既区别于其他民族，又凸显仫佬族特色的动画角色。

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    作者：黄菲