基于人本理念的美术课堂教学行为改进
2022-06-09
美术课由于自身的学科特点可以说是所有学科中最"天马行空"的课，同时美术教师的教学也是最具创造性的，因为所面对的每一个学生是如此的特殊与复杂。每个学生都是独一无二的个体，他们由于不同的经历、不同的生活环境、不同的兴趣爱好、不同的能力、不同的性格以及思想行为，注定了他们的美术认知、美术创作不尽相同，我们既不能用对错或统一的标准答案来评定他们的艺术素养，更不能用一成不变的手法去教授这些个性鲜明的学生。如何创造性地运用教育、教学规律，在复杂多变的教学情景中教好美术课，这是美术教师永恒不变的研究课题。根据新课程标准，秉着以学生为本的教育理念，我认为一节优秀的美术课并不在于教师如何讲述知识，而在于老师能否激发学生的主体性，唤起学生的求知欲望，变被动学习为主动探索。没有教不好的学生，只有不会教的老师，改变传统死板的教学方式，提高课堂教学效益一直是我思考的问题，对此我从三个方面着手：
一、提高教师创新能力，深入思考与发掘美术课程
（1）提高自身创新能力
美术课程标准强调"通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情景中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题"，"注重创新精神"。创新是民族进步的灵魂，是国家兴旺不竭的动力。创新教育能让学生善于发现和探究新知识、新思想、新事物、新方法。美术学科由于它的学科性质，对学生创新素质培养具有一定优势。要培养学生的创造性，教师自身就需要有艺术的创新精神和创新能力。很多美术教师在工作以后就不再进行美术创作了，在课堂上也只动口，不动手，而创作是一种创新过程，创作有利于促进教师创新能力的培养。身教胜于言传，自身都不再创作，毫无创新精神的美术老师又怎能提高学生的创新能力？美术教学需要教师的教育智慧，一个美术教师要有对艺术的敏感性和发现意识。美术教育资源取之不尽，多手段、多途径、多内容地进行美术创新教育是美术教育价值得到体现的重要前提。只有善于发现和创新教育，我们才能提高学生的审美情趣，激发他们的创新精神，陶冶高尚的道德情操。
（2）精心设计美术课题
作为美术教师应该明确自己的责任与学科任务，在美术教学中要有思想、有分类、有目标地按照不同年级学生的要求选取恰当而有效的课程。我们的美术教育应注重对学生创新精神和能力的培养，在学生各类美术教育活动中，要精心设计一系列能引发学生创新思维的美术课题，课堂作业内容要注重选择有利于激发学生的求知欲和创新思维，能触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性。如在上美术欣赏时，一般作业为写小篇幅评论文或临摹画作，为了培养学生的联想思维，我要求学生对著名画家作品进行创意添画、改画、延伸和扩展的练习。这种绘画练习非常有趣，学生能在这些绘画作业中自由想像和随意表达。这些作品充满个性，表达了他们自己对美的思考与探究。在绘画中运用多方式、多角度对学生进行联想思维训练，是我们美术教师在美术教学中经常采用的方法，让学生不断提高联想思维能力，是一项最基本的教学原则。其实，我们的美术课堂并不在乎学生表达是否完美，而在乎的是他们是否具有创意创造的能力，能否表达他们的思想、观点与发现。只有这样的课堂才是具有真正意义的美术课堂，这样的课堂设计能教好地体现美术教育的课程价值和人文精神。
二、课堂具体实施点
（1）以教师的热情带动学生学习动机，产生情感共鸣
中学生对美术还处在简单的认知性审美上，到了高年级更缺乏美术学习的兴趣，所以课堂教学中教师一定要精神饱满，乐观向上，做到寄情于生，寓情于教，以情感引起学生的共鸣，产生感染作用和激励作用，师生情感同起同伏，有机交融。要保持甚至提升这种热情，我在课后研阅读一些教育科研类的图书，注重教育科研，寻求较强的教育理念做支撑。我相信一个教师日常如果能形成良好的阅读习惯，多读一些能真正提升自身内在修养的书籍，思维就会更加活跃，语言表达也会更顺畅。只有自身素养不断提高，才能在课堂上做到厚积薄发，展现教师的个人风采，在学生和艺术作品之间架起桥梁--做心灵的沟通，感染激发学生，正真做到以情动情。
（2）多种方法导入课文，架构师生情感桥梁
上课都有导入，导入过程虽不长，但导入的作用却很重要，师生能否通过合作，一帆风顺地驶到知识的彼岸，靠的都是导入。美术课导入语的设计就像是桥梁，真正的目的是为了让学生过了河进入到课堂学习的状态，因此，我们需要不断扩散新的思维，采取不同情况下运用不同的过河方式。导入的设计有提问题作导入，回顾总结已学知识引出新知识作导入，讲故事作导入，诗歌、谚语、俗语作导入，由美术作品内容情景或形式作导入，社会热点、关注新闻作导入等。无论采用哪种导入方式都要符合有针对性与启发性，逻辑性与全面性，可接受性与趣味性这三个导入的基本要素。课文的导入方式值得我们思考和探索，以便丰富自己的教学方法。
（3）创造一定情景，激发学生情感
现在的教学中多通过幻灯、录像、多媒体技术等提供丰富多彩的景象代替抽象的语言，一定程度上吸引了学生探索求知，但使用这些教学手段的最终目的是让学生能够自主学习，达到教是为了不教的教学目的，所以如果只是单纯使用一些现代化的教学手段做成电子课本或是喧宾夺主的视屏，就没有起到创建情景课堂的效果。艺术源于生活，我更喜欢把学生从封闭的教室带入到户外的环境中，让学生发现自然之美从而产生丰富的情感。
一、提高教师创新能力，深入思考与发掘美术课程
（1）提高自身创新能力
美术课程标准强调"通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情景中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题"，"注重创新精神"。创新是民族进步的灵魂，是国家兴旺不竭的动力。创新教育能让学生善于发现和探究新知识、新思想、新事物、新方法。美术学科由于它的学科性质，对学生创新素质培养具有一定优势。要培养学生的创造性，教师自身就需要有艺术的创新精神和创新能力。很多美术教师在工作以后就不再进行美术创作了，在课堂上也只动口，不动手，而创作是一种创新过程，创作有利于促进教师创新能力的培养。身教胜于言传，自身都不再创作，毫无创新精神的美术老师又怎能提高学生的创新能力？美术教学需要教师的教育智慧，一个美术教师要有对艺术的敏感性和发现意识。美术教育资源取之不尽，多手段、多途径、多内容地进行美术创新教育是美术教育价值得到体现的重要前提。只有善于发现和创新教育，我们才能提高学生的审美情趣，激发他们的创新精神，陶冶高尚的道德情操。
（2）精心设计美术课题
作为美术教师应该明确自己的责任与学科任务，在美术教学中要有思想、有分类、有目标地按照不同年级学生的要求选取恰当而有效的课程。我们的美术教育应注重对学生创新精神和能力的培养，在学生各类美术教育活动中，要精心设计一系列能引发学生创新思维的美术课题，课堂作业内容要注重选择有利于激发学生的求知欲和创新思维，能触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性。如在上美术欣赏时，一般作业为写小篇幅评论文或临摹画作，为了培养学生的联想思维，我要求学生对著名画家作品进行创意添画、改画、延伸和扩展的练习。这种绘画练习非常有趣，学生能在这些绘画作业中自由想像和随意表达。这些作品充满个性，表达了他们自己对美的思考与探究。在绘画中运用多方式、多角度对学生进行联想思维训练，是我们美术教师在美术教学中经常采用的方法，让学生不断提高联想思维能力，是一项最基本的教学原则。其实，我们的美术课堂并不在乎学生表达是否完美，而在乎的是他们是否具有创意创造的能力，能否表达他们的思想、观点与发现。只有这样的课堂才是具有真正意义的美术课堂，这样的课堂设计能教好地体现美术教育的课程价值和人文精神。
二、课堂具体实施点
（1）以教师的热情带动学生学习动机，产生情感共鸣
中学生对美术还处在简单的认知性审美上，到了高年级更缺乏美术学习的兴趣，所以课堂教学中教师一定要精神饱满，乐观向上，做到寄情于生，寓情于教，以情感引起学生的共鸣，产生感染作用和激励作用，师生情感同起同伏，有机交融。要保持甚至提升这种热情，我在课后研阅读一些教育科研类的图书，注重教育科研，寻求较强的教育理念做支撑。我相信一个教师日常如果能形成良好的阅读习惯，多读一些能真正提升自身内在修养的书籍，思维就会更加活跃，语言表达也会更顺畅。只有自身素养不断提高，才能在课堂上做到厚积薄发，展现教师的个人风采，在学生和艺术作品之间架起桥梁--做心灵的沟通，感染激发学生，正真做到以情动情。
（2）多种方法导入课文，架构师生情感桥梁
上课都有导入，导入过程虽不长，但导入的作用却很重要，师生能否通过合作，一帆风顺地驶到知识的彼岸，靠的都是导入。美术课导入语的设计就像是桥梁，真正的目的是为了让学生过了河进入到课堂学习的状态，因此，我们需要不断扩散新的思维，采取不同情况下运用不同的过河方式。导入的设计有提问题作导入，回顾总结已学知识引出新知识作导入，讲故事作导入，诗歌、谚语、俗语作导入，由美术作品内容情景或形式作导入，社会热点、关注新闻作导入等。无论采用哪种导入方式都要符合有针对性与启发性，逻辑性与全面性，可接受性与趣味性这三个导入的基本要素。课文的导入方式值得我们思考和探索，以便丰富自己的教学方法。
（3）创造一定情景，激发学生情感
现在的教学中多通过幻灯、录像、多媒体技术等提供丰富多彩的景象代替抽象的语言，一定程度上吸引了学生探索求知，但使用这些教学手段的最终目的是让学生能够自主学习，达到教是为了不教的教学目的，所以如果只是单纯使用一些现代化的教学手段做成电子课本或是喧宾夺主的视屏，就没有起到创建情景课堂的效果。艺术源于生活，我更喜欢把学生从封闭的教室带入到户外的环境中，让学生发现自然之美从而产生丰富的情感。