浅谈舞台道具的特性
2022-06-09
摘 要：舞台艺术是一门综合艺术，其中舞台道具和布景、服装、灯光、化妆等各种造型因素一样，成为舞台艺术的一部分。
关键词：舞台道具;舞台艺术;道具的作用;制作和运用
中图分类号：J814.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）02-0021-02
舞台艺术是一门综合艺术，它有机地参与舞蹈演出，与其它舞台美术部门布景、灯光密切配合，共同塑造有助于剧情开展的典型环境，它常常是舞蹈塑造人物形象和演员表现时的得力助手，是舞台艺术不可缺少的一种重要手段。
简单地说，除了布景以外，舞台上一切陈设和用具，以及演员随身带的物件等都属于道具范围。道具与布景的划分，一般是这样，生活中固定不动的东西，如房 屋、石桥、大树、亭台、岩石等，体现在舞台上属于布景范围，而生活中可以移动的东西，如扇子、草帽、镰刀等，当搬到舞台时，就属于道具的范围，但是这两者 的划分也并不是一成不变的，作为演员在舞蹈表演中使用的舞蹈道具可以就其性质、用途以及在舞台上所处的地位等分为许多种类。第一类是拿在手中的生活用具和 劳动用具，比如草帽、扇子等，他们常与舞蹈表现的内容有非常密切的联系，并且对舞蹈动作的样式起着非常重要的影响。第二类是抽象道具，比如纱巾、水袖、长 绸等，他们往往象征着某种特定的意义，表达表演者情感起伏或者在空间中构成不同的图案和景色，构成某种特定的艺术形象。第三类是民间舞蹈道具，比如扇子、 手绢、三弦、锣鼓之类的道具，多来自民间舞蹈固有的形式，它们在舞蹈中作为民族风俗和文化的积淀物，有着极强的表情达意的功能。第四类是演员身上的道具， 有些道具系在演员身上，由演员扮演特定的食物，比如舞蹈《士兵的脚步》，演员们就是身穿军装，扮演士兵的角色，使舞蹈展示了战士们所向披靡的英雄本色。第 五类是演员身外道具，这类道具通常是对剧情的发展埋下伏笔，或作为展现矛盾冲突的突破口，或成为塑造人物的手段，如表现爱情的舞蹈中的信物等。第六类是置 景道具，即舞台场景的布置道具，通常起到营造气氛的作用。
一、舞台道具的作用
舞蹈道具是舞蹈舞台艺术的造型手段之一，是创造舞蹈 形象的有机组成部分，在舞蹈造型中具有十分重要的作用，它不仅能够说明人物的身份，表明舞蹈特定的环境，更重要的是能够增强舞蹈表情的感染力。舞蹈道具能 够创造出独具魅力的艺术形象，可以表现出许多比较抽象的东西，蕴含着宽泛的象征内涵，道具的娴熟运用可以增加舞蹈形式的美感，由于舞蹈道具是舞蹈表现形式 的重要辅助工具，它也必须遵循舞台艺术的要求，既要美化、简洁、形象化，也要便于舞动。由舞台道具布置出来的舞台环境，不一定是纯自然的环境，它也可能充 满了某种特定的生活气息，这不仅反映在置景道具上，也更多地反映在其他类型的道具上，演员的行动常常与道具发生联系，因此常说道具提供了演员的动作支点， 道具也可以帮助演员表现人物关系，在帮助演员刻画形象方面，有些装饰道具和随身道具是很明显的，比如在水袖舞中水袖就起着不可或缺的作用。一个舞蹈的时代 背景与特定场所是很重要的，道具在配合布景说明时代和地点方面起着积极作用，因此在进行一个舞蹈的舞台美术设计时，对于道具不应采取轻率的态度，应该很认 真地进行选择和加工，在舞台上由于道具的处理不当而影响舞蹈的完整性，降低了演出质量的事例是屡见不鲜的。
二、舞台道具的制作
舞 台道具，它首先从属舞台美术，从属舞台演出，为表演服务，这是它的根本属性，具有较强的美学价值;就演出而言，舞台上除却演员、灯光、化妆、乐队外，上面 的一切摆设，均属道具范畴;舞台美术设计在创作演出过程中的巨大魅力和重要性愈加凸显出来，道具艺术这一舞美创作组合元素是不可或缺的，舞台道具作为舞蹈 演出的一门艺术，“舞台精品”应当要“精”到每个道具的物件上，不能够以粗制滥造的来应付。细思之，道具的“精致”，也并非那么轻而易举能做到的。所以作 为道具师要具备良好的艺术修养，较深的文化底蕴，懂历史、博学多才，具备坚厚的美术功力。技术上应能雕会画，具有敢于想象勇于创新的潜能。严格的说，舞台 演出应是唯美的艺术呈现。所以从精致的角度谈制作道具，作为道具师，应具有艺术的审美眼光。在舞蹈演出的创作中，道具，看起来是一件不起眼的工具，但在舞 台上自有其严格的规范性。舞台道具首先要符合生活的真实和艺术的真实，其样式与质地都反映了一定的历史、年代、文化和风俗;反映出舞蹈中的角色地位以及性 格特征;它既从属于舞蹈，又要为表现舞蹈内涵起到不可小觑的作用。因此，从事道具设计和制作，每创作一部舞蹈，都是对舞台道具设计者和制作者的文化修养和 历史知识的考核与测试。表现什么情景用什么道具是作为道具师必须了解和掌握的，否则必将闹出笑话。通过扇子、椅子、水袖、服装等都应反映出历史的痕迹，切 不可乱了年代。历史人物谁的手中该拿什么装饰，都应该认真来进行考究;该拿啥的拿错了，不仅在内行人面前说不过去，观众也会指责你不懂历史。即便你能够很 好地完成样式及它的历史特征，还应该对艺术美有一定量的追求，要树立良好的美学观。道具作为舞蹈的参与者，其第一要素就要呈现美。因此，在不违背历史、人 文风俗、人物身份等的前提下，重点要体现它的美，润色出美的特征。台湾作家席慕容认为，真正的唯美应该是从自然与真实出发，从生活里去寻找和发现一切美的 经验，这样的唯美才是比较健康的。在道具制作中粗制滥造的做法是不正确的，这是一种对演出艺术不负责的做法，在舞蹈创作不应允许的。所谓“精品”就是要精 到大凡是观众目及可视的，都应该努力的去美化它，使它光彩夺目，和谐统一。舞台道具的制作要遵循一个美的原则，这个原则就是除了要符合人物、风俗、文化、 特定的环境以及体现时代特征外，润色和美化、变形和夸张也是很重要的，它要求色彩鲜明、显目，舞蹈道具与生活中原型物件比较，在外形和体积方面也应适当放 大一些，以适应观众与舞台之间因距离造成“物件缩小”的影响。道具，作为舞蹈演出中的一个重要艺术元素，其表现的形式美是多样的。它同舞台美术设计一样， 在表现形式上有写实性、写意性和抒情性。遵循这样的一个创作规律进行道具设计，在倾力打造“舞台艺术精品”的过程中定能起到画龙点睛的作用。所以道具，特 别是在“精品”里，作为道具师，一定要精心制作，切忌粗制滥造，做到与“精品”和谐统一。
三、舞台道具的运用
随着当今舞台艺术的 发展，越来越多的道具在舞台上使用，也急需与舞台艺术相适应的道具。在我国古代，歌舞表演中的道具使用非常广泛，使得人物形象得到充分的展现以及舞台效果 丰富多彩。道具在舞台表演中，不只是单纯的实物，更是感情和美学的充分体现。比如：舞蹈表演中经常可以看到油纸伞作为道具出现在舞台上，一把油纸伞集合了 文人墨客之书画和富有中国文化元素的典雅造型，古朴怀旧，精致唯美，能起到很好的装饰效果，让整个空间充满艺术感，格调高雅，作为舞蹈道具不仅可以使舞蹈 演员优雅动人、气质倾城，也可以给表演增添几分怀旧情结。在舞台上也经常可以看到水袖作为道具出现，水袖灵巧多变，形态优美，故亦独立发展成一种舞蹈的类 型，不同形势的水袖动作，可代表不同的感情，如投、掷、抛、拂、荡、抖、回、捧、提等等。还有扇子，一些舞蹈中有用扇子作为道具的，演员们借扇掩面而笑等 的动作，可以使表演者气质倾城。
四、结语
随着时代发展的潮流。人们对舞台艺术的要求越来越高，人们对审美的要求同样也是越来越 高，舞台道具作为舞台艺术的重要组成部分，自然对其的制作和运用的要求也越来越高。很好的运用舞台道具，可以使舞蹈表演更具有张力和魅力，让舞蹈表演的具 有独特的、吸引人的视觉效果，有时甚至可以起到“无声胜有声”的效果。要学会善于运用舞台道具，使之起到烘托气氛、引人入胜而又不喧宾夺主，使之很好的融 入到舞蹈中去，使表演者气质倾城、优雅动人，以此来满足观众们日益增长的对艺术的需求。
关键词：舞台道具;舞台艺术;道具的作用;制作和运用
中图分类号：J814.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）02-0021-02
舞台艺术是一门综合艺术，它有机地参与舞蹈演出，与其它舞台美术部门布景、灯光密切配合，共同塑造有助于剧情开展的典型环境，它常常是舞蹈塑造人物形象和演员表现时的得力助手，是舞台艺术不可缺少的一种重要手段。
简单地说，除了布景以外，舞台上一切陈设和用具，以及演员随身带的物件等都属于道具范围。道具与布景的划分，一般是这样，生活中固定不动的东西，如房 屋、石桥、大树、亭台、岩石等，体现在舞台上属于布景范围，而生活中可以移动的东西，如扇子、草帽、镰刀等，当搬到舞台时，就属于道具的范围，但是这两者 的划分也并不是一成不变的，作为演员在舞蹈表演中使用的舞蹈道具可以就其性质、用途以及在舞台上所处的地位等分为许多种类。第一类是拿在手中的生活用具和 劳动用具，比如草帽、扇子等，他们常与舞蹈表现的内容有非常密切的联系，并且对舞蹈动作的样式起着非常重要的影响。第二类是抽象道具，比如纱巾、水袖、长 绸等，他们往往象征着某种特定的意义，表达表演者情感起伏或者在空间中构成不同的图案和景色，构成某种特定的艺术形象。第三类是民间舞蹈道具，比如扇子、 手绢、三弦、锣鼓之类的道具，多来自民间舞蹈固有的形式，它们在舞蹈中作为民族风俗和文化的积淀物，有着极强的表情达意的功能。第四类是演员身上的道具， 有些道具系在演员身上，由演员扮演特定的食物，比如舞蹈《士兵的脚步》，演员们就是身穿军装，扮演士兵的角色，使舞蹈展示了战士们所向披靡的英雄本色。第 五类是演员身外道具，这类道具通常是对剧情的发展埋下伏笔，或作为展现矛盾冲突的突破口，或成为塑造人物的手段，如表现爱情的舞蹈中的信物等。第六类是置 景道具，即舞台场景的布置道具，通常起到营造气氛的作用。
一、舞台道具的作用
舞蹈道具是舞蹈舞台艺术的造型手段之一，是创造舞蹈 形象的有机组成部分，在舞蹈造型中具有十分重要的作用，它不仅能够说明人物的身份，表明舞蹈特定的环境，更重要的是能够增强舞蹈表情的感染力。舞蹈道具能 够创造出独具魅力的艺术形象，可以表现出许多比较抽象的东西，蕴含着宽泛的象征内涵，道具的娴熟运用可以增加舞蹈形式的美感，由于舞蹈道具是舞蹈表现形式 的重要辅助工具，它也必须遵循舞台艺术的要求，既要美化、简洁、形象化，也要便于舞动。由舞台道具布置出来的舞台环境，不一定是纯自然的环境，它也可能充 满了某种特定的生活气息，这不仅反映在置景道具上，也更多地反映在其他类型的道具上，演员的行动常常与道具发生联系，因此常说道具提供了演员的动作支点， 道具也可以帮助演员表现人物关系，在帮助演员刻画形象方面，有些装饰道具和随身道具是很明显的，比如在水袖舞中水袖就起着不可或缺的作用。一个舞蹈的时代 背景与特定场所是很重要的，道具在配合布景说明时代和地点方面起着积极作用，因此在进行一个舞蹈的舞台美术设计时，对于道具不应采取轻率的态度，应该很认 真地进行选择和加工，在舞台上由于道具的处理不当而影响舞蹈的完整性，降低了演出质量的事例是屡见不鲜的。
二、舞台道具的制作
舞 台道具，它首先从属舞台美术，从属舞台演出，为表演服务，这是它的根本属性，具有较强的美学价值;就演出而言，舞台上除却演员、灯光、化妆、乐队外，上面 的一切摆设，均属道具范畴;舞台美术设计在创作演出过程中的巨大魅力和重要性愈加凸显出来，道具艺术这一舞美创作组合元素是不可或缺的，舞台道具作为舞蹈 演出的一门艺术，“舞台精品”应当要“精”到每个道具的物件上，不能够以粗制滥造的来应付。细思之，道具的“精致”，也并非那么轻而易举能做到的。所以作 为道具师要具备良好的艺术修养，较深的文化底蕴，懂历史、博学多才，具备坚厚的美术功力。技术上应能雕会画，具有敢于想象勇于创新的潜能。严格的说，舞台 演出应是唯美的艺术呈现。所以从精致的角度谈制作道具，作为道具师，应具有艺术的审美眼光。在舞蹈演出的创作中，道具，看起来是一件不起眼的工具，但在舞 台上自有其严格的规范性。舞台道具首先要符合生活的真实和艺术的真实，其样式与质地都反映了一定的历史、年代、文化和风俗;反映出舞蹈中的角色地位以及性 格特征;它既从属于舞蹈，又要为表现舞蹈内涵起到不可小觑的作用。因此，从事道具设计和制作，每创作一部舞蹈，都是对舞台道具设计者和制作者的文化修养和 历史知识的考核与测试。表现什么情景用什么道具是作为道具师必须了解和掌握的，否则必将闹出笑话。通过扇子、椅子、水袖、服装等都应反映出历史的痕迹，切 不可乱了年代。历史人物谁的手中该拿什么装饰，都应该认真来进行考究;该拿啥的拿错了，不仅在内行人面前说不过去，观众也会指责你不懂历史。即便你能够很 好地完成样式及它的历史特征，还应该对艺术美有一定量的追求，要树立良好的美学观。道具作为舞蹈的参与者，其第一要素就要呈现美。因此，在不违背历史、人 文风俗、人物身份等的前提下，重点要体现它的美，润色出美的特征。台湾作家席慕容认为，真正的唯美应该是从自然与真实出发，从生活里去寻找和发现一切美的 经验，这样的唯美才是比较健康的。在道具制作中粗制滥造的做法是不正确的，这是一种对演出艺术不负责的做法，在舞蹈创作不应允许的。所谓“精品”就是要精 到大凡是观众目及可视的，都应该努力的去美化它，使它光彩夺目，和谐统一。舞台道具的制作要遵循一个美的原则，这个原则就是除了要符合人物、风俗、文化、 特定的环境以及体现时代特征外，润色和美化、变形和夸张也是很重要的，它要求色彩鲜明、显目，舞蹈道具与生活中原型物件比较，在外形和体积方面也应适当放 大一些，以适应观众与舞台之间因距离造成“物件缩小”的影响。道具，作为舞蹈演出中的一个重要艺术元素，其表现的形式美是多样的。它同舞台美术设计一样， 在表现形式上有写实性、写意性和抒情性。遵循这样的一个创作规律进行道具设计，在倾力打造“舞台艺术精品”的过程中定能起到画龙点睛的作用。所以道具，特 别是在“精品”里，作为道具师，一定要精心制作，切忌粗制滥造，做到与“精品”和谐统一。
三、舞台道具的运用
随着当今舞台艺术的 发展，越来越多的道具在舞台上使用，也急需与舞台艺术相适应的道具。在我国古代，歌舞表演中的道具使用非常广泛，使得人物形象得到充分的展现以及舞台效果 丰富多彩。道具在舞台表演中，不只是单纯的实物，更是感情和美学的充分体现。比如：舞蹈表演中经常可以看到油纸伞作为道具出现在舞台上，一把油纸伞集合了 文人墨客之书画和富有中国文化元素的典雅造型，古朴怀旧，精致唯美，能起到很好的装饰效果，让整个空间充满艺术感，格调高雅，作为舞蹈道具不仅可以使舞蹈 演员优雅动人、气质倾城，也可以给表演增添几分怀旧情结。在舞台上也经常可以看到水袖作为道具出现，水袖灵巧多变，形态优美，故亦独立发展成一种舞蹈的类 型，不同形势的水袖动作，可代表不同的感情，如投、掷、抛、拂、荡、抖、回、捧、提等等。还有扇子，一些舞蹈中有用扇子作为道具的，演员们借扇掩面而笑等 的动作，可以使表演者气质倾城。
四、结语
随着时代发展的潮流。人们对舞台艺术的要求越来越高，人们对审美的要求同样也是越来越 高，舞台道具作为舞台艺术的重要组成部分，自然对其的制作和运用的要求也越来越高。很好的运用舞台道具，可以使舞蹈表演更具有张力和魅力，让舞蹈表演的具 有独特的、吸引人的视觉效果，有时甚至可以起到“无声胜有声”的效果。要学会善于运用舞台道具，使之起到烘托气氛、引人入胜而又不喧宾夺主，使之很好的融 入到舞蹈中去，使表演者气质倾城、优雅动人，以此来满足观众们日益增长的对艺术的需求。