美术作业难易程度调控策略探究

柴青青 浙江省余姚市富巷小学

作业难易程度，是指作业难度等级相对于不同学生现有实际能力水平的差异程度。作业难度过高，会使学生望而生畏，无从下手；作业难度过低，会让学生觉得易如反掌，食之乏味。笔者在教学实践中，发现引起美术作业难易程度变化的因素主要有教学方式、作业布置、表现方式和技法问题，由此产生一些影响，并最终导致学生对作业的兴趣不高，甚至无所适从等现象（见表1）。因此，教师应该采取一些具体的教学策略来调控美术作业难易程度，并使之适合学生，从而激活学生思维、提高学习兴趣、提升作业品质。以下是笔者探索的一些具体的调控策略，与同行探讨。

一、作业提示直观，作业要素明确

一个良好的作业提示往往能让学生一目了然，清楚作业的步骤和要求。同样，一个糟糕的作业提示，却能使学生一头雾水，不知道自己该干什么。

1去枝存干

教师布置作业，有时出于全面考虑，顾及的面可能会较多，于是语言表述上相对复杂。例如，在一次优质课比赛中，一位教师在执教浙江人民美术出版社实验教科书《美术》（下文未注明出处者均选自该版教材）第十册第12课《奇妙的点彩画》时，向学生出示了一份作业提示《邀请函》（见图1）。

这种作业提示对于学生来说，是比较复杂的，也是难以操作的。“造型独特”这样的要求容易误导学生，因为本节课的重点不是造型，而是点彩画的学习和表现。教师需要运用去枝存干的策略，把握其要点：作业主题——画风筝；作业方式——点彩画；作业内容——各类物象；作业要求——色彩丰富协调。归纳起来就是“用点彩方法画一只色彩丰富协调的风筝”。

2．直观提示

相对于文字，图像更为直观，也更容易被学生接受和理解。因此，在作业提示中，教师可以更多地运用直观的图像来向学生说明本次作业的步骤和要求。以第三册第6课《动漫宝宝》为例，教师给出了一个明确、直观和有效的作业提示（图2）。

这个作业提示只有简单的一句话“卡通城人城要求：☆☆☆☆☆”。学生很清楚，想要进入卡通城堡，就必须获得五颗星。

更为精彩的是后面的图示，因为面对二年级的学生，你给他们太多的文字并不一定有助于他们对内容的理解，而且他们也不一定想看。于是教师采用直观图像的方法来说明问题：上面是作业步骤，由苹果添加五官、手足变成卡通形象，再添加动作、表情、场景完成五星创作。下面是一些参考图像。这样的作业提示一目了然，即使没有亲历课堂教学的学生，看了这样的作业提示，电就知道应该如何完成作业了。

二、建立思维导图，引导作业方向

教师布置完作业，学生便开始进行创作构思。构思需要学生进行记忆搜索和相关联想，再根据脑海中的形象进行表现。但是，有不少学生难以建立起新旧思维的沟通，或者是这些信息支离破碎，没能在当下发挥作用。因此，教师可以引导学生运用思维导图的方式，建立当前作业和已有记忆的联系。

操作方式因人而异，简单来说可以这样做：

1．从作业要求、作业提示中找出关键要素，建立思维起点站；

2．根据作业内容和要求，拓展思维外延；

3．根据这些新的站点，搜寻相关视觉形象；

4．选择其中适合自己表现的形象，进行本次课堂作业。 如图3所示，分析作业内容“设计新颖的果壳箱”，可以找到两个关键要素：新颖、果壳箱。新颖又可以细化为造型新颖、颜色新颖、功能新颖等。此时，学生就比较明确，造型新颖，那么可以把果壳箱设计成几何型、植物型、动物型，等等。而这之后又可以细化为具体的造型，如植物造型之竹筒、树干等。

通过这样一步一步的思维引导，抽象的概念逐渐转化为直观的形象，结合果壳箱自身的结构特点，学生的创作就方便多了。

三、合理分步作业，化解作业难点

分步作业的要点是把一个完整的具有较高难度的作业内容，分多次练习完成，使学生逐渐掌握其中各项要领，化解作业难度，提升作业品质。这种分步作业的策略常常用于一些新授课中，因为在这些课的教学中，新技法、新思维的出现，会让学生一时难以理解，更难以掌握。如果此时教师不顾学生实际情况，一股脑儿地把所有知识点、技能点都教学完毕，则学生可能出现学了后面就忘了前面的情况，或是记住了知识点却忽略了技能点，顾此失彼，最终导致作业失败。

1．合理分步

一次完整的创作，是分成2个步骤完成，还是分成3个步骤完成，这是需要根据实际情况来判断的。教师应该清楚，每一个步骤分别要解决哪些问题，侧重点放在哪里。同时，教师还要根据教学内容和教学对象的实际情况，选择合理的分步方式。分步可以有很多种方式。例如：绘画中先构图，再造型，最后上色；也可以先造型，再构图，最后上色；甚至可以先画色，接着构图，最后造型；等等。不同的分步方式，思维的切入点不同，解决的重难点不同，对应的教学对象也不同。

2．有机组合

分步本身不是目的，而是为最后完整的作业服务的。在合理分步的基础上，教师需要把这些分开的步骤，有机地组合成一个整体，以达到提高学生作业品质的目的。如在《动漫宝宝》一课的教学中，一位教师把完整的作业分成以下几个练习完成：首先，让学生在水果造型的纸上添画五官，解决卡通形象的五官及其表情的造型问题（图4）。解决了这个问题，电就完成了学生思维由实物向卡通转化的关键一步。接着，让学生把这些完成的水果宝宝贴到教师事先准备好的不同动作造型的身体上（图5），使得学生在选择粘贴的同时，对卡通人物身体造型有了一个初步的认识。最后，教师通过示范、纠错等方式，引导学生进行整个卡通形象的造型，并根据不同的情景添画场景（图6）。这样，经过三次分步作业，学生逐渐掌握了卡通造型的要领。

四、创新表现方式，提升表现能力

美术的创作材料和表现方法繁多，这一方面给学生创作带来一定的难度，但同时也给学生创新表现方式提供了可能。同样的作业目标，可以用不同的表现形式来实现。不同的表现方式，在视觉效果上有着较为明显的差异，同时学生所获得的体验也大不相同。

1创新表现方式

学生往往对新鲜的事物有着更多的好奇心，也更乐意进行尝试和探究。在某些课程中，教师应该充分把握学生的这种心理，创新表现方式，提高学生作业兴趣。第六册第12课《五彩斑斓》，重点是学习三原色、三间色的知识并进行绘画表现。同样的学习，一位教师制作了海绵原色盘，并引导学生用手当画笔，沾着颜料来表现三原色，调配三间色（图7）。这种富有创意的作业表现方式，极大地提高了学生的兴趣，而且由于这种方式操作简便，作业效果也能马上显现出来。

2．探索内容载体

同样的作业内容，用什么载体表现，如何处理这些载体，是有讲究的。不同的作业载体，对学生思维的引导、技法的创新，乃至最后作业的效果都是不同的。 ‘以第五册第12课《图形联想》为例。在教学中，两位教师都选择了让学生在已有简笔图形的纸上进行添画练习。一位教师选择的纸张是长方形（图8），另一位选择的是圆形（图9）。这两位教师都希望学生“旋转”图形，进行不同角度的创意联想。既然要旋转，我们知道圆形更适合于全方位的转动，而长方形的旋转角度有限；后者无形中就束缚了学生的思维。

五、加强技法指导，降低作业难度

美术课程具有实践性，其特点是“运用技术改变媒材的形态”，其中的技术是关键因素，因为如果没有技术，我们就不能按照预期的构想改变媒材的形态。在美术课程中，学生需要花费一定的时间练习，以便获得能够改变媒材形态的技术。因此，在美术教学中，教师应当通过技法的提炼和有效指导，降低作业难度，提高学生美术创作的能力。对学生加强技法指导，教师需要做两件事：第一要明确使用什么技法，第二要提高这种技法在学生作业中的可操作性。

1．明确技法

有些技法在教材中非常明确。如第四册第16课《花瓶》，教材目标为“学习对称剪纸并进行装饰”。剪纸的技法有很多，本课的重点技法非常明确，即为“对称”剪纸。

而有些技法往往隐藏于教材之中，需要教师深入研读，并进行挖掘。以第八册第12课《美丽的拼画》为例，教材目标为“绘画，设计，综合表现”。教材第31页中的制作步骤，其一为单张作品的拼贴步骤，其二为多张单件作品组合成完整拼画的步骤。但是，这些都无法让学生明白如何才能创作出“美丽”的拼画。其实，拼画作为一种独特的艺术表现形式，其最大的魅力主要体现在两个方面：一方面，所有单件作品组合成一件完整的拼画作品时所具有的整体和谐的美感；另一方面，在整体和谐的基础之上，又因为单件作品之间存在着或多或少的不同之处，从而使得整件拼画作品呈现出既统一，又有变化的美感。“统一而有变化的拼”，正是在拼画创作中合理改变媒材的方法，也是本课的技法关键所在。

2．加强指导

技法是需要指导的，尤其是涉及到创作的关键技法和那些对学生来说具有一定难度的技法，教师就更应该加强指导。技法指导的方式方法有很多，教师可以根据自己的特长进行各自的发挥。值得注意的是，在进行技法指导前，教师应当充分了解学生现有的实际水平，再进行相应的指导。简单的技法，宜以学生探究、主动发现为主；难度相对较高的技法，则可以采用尝试探究、示范引导、对比发现等方式进行指导。同时，教师应当深入研究与技法相关的多方面要素。以油画棒技法为例，教师需要对用笔方法、作画材质、基本技法、特殊技法和综合技法等诸多方面进行课前了解、尝试和研究，如此才能应对不同教学内容和不同学生的不同需求，进行深入有效的技法指导。（表2）

参考文献：

[1]义务教育美术课程标准修订组义务教育美术课程标准（2011年版）解读[M]北京：北京师范大学出版集团．2012 简讯

浙江师范大学美术学院卓越美术教师培养研训暨特级教师周信达名师工作室教学成果展示活动在金华举行

2014年4月24日，浙江师范大学美术学院卓越美术教师培养研训暨特级教师周信达名师工作室教学成果展示活动，在金毕市宾虹小学举行。浙江师范大学本科数学部刚主任葛永海教授，美术学院院长邱兴雄教授、副院长施俊天教授，美术学院李力加教授，宁波市东湖小学校长、特级教师周信达，金华市宾虹小学校长、特级教师李武南，以及浙师大美术学院211名本科生、硕士研究生，“周信达名师工作室”成员，共260人参加了活动。

此次活动由浙江师范大学美术学院李力加教授主持，围绕“开放式美术”的主题展开由周信达名师工作室成员、奉化市实验小学方璐莎老师执教的《红帮小裁缝》，宁波市鄞州区塘溪镇第二中心小学朱双阳老师执教的《有趣的脸》和宁波东湖小学应丽娜老师执教的《中华扇子》，为与会者展示了在开放式美术教育理念指引下的美术课堂教学，金华市宾虹小学徐依端老师，以兴趣小组课的形式带来了《顽皮的猴子》，让与会者感悟到美术课堂教学与兴趣小姐教学模式之间的差异。

教学展示结束后，“周信达名师工作宣”主持人周信达，结合自身的专业成长经历，为与会的“准美术教师”和金华开发区的美术教师做了“让英求教学走向开放”的学术报告，周老师详细阐述了“开放式美术教育”倡导的“理念、目标、内容、方式、时空、评价”六走开漱策略，以及“刨境激趣、开敞审美、体验理解、讨论探究、激励创遣“五环节的教学模式。他认为，“开放式”的美术课堂要以“审美、立美”为主线、以立体开放的资源为源泉、以学生的个性发展为主体、以兴趣为基础、以情意为纽带、以创造为核心，应该让学生尽享好莱坞式的视听盛宴，让课堂弥漫编辑部式的商讨氛围，充盈着博物馆式的更化内涵，散发着茶艺馆式的自在气息。

通过本次活动，与会的“准美术教师”及金华市开发区的美术教师，观摩并研讨了区域美术教学的不同文化品质，体悟了美术文化的综合性与共融性特征，关注了不同地区美术课堂教学的方式、方法，并引发了如何针对不同地区、不同文化背景的学生实施美术教学的思考。

（吉人报道）