浅谈“跨文化”理念下苏派美术教学的应有之义
2022-06-09
随着中外交流日益增多，在小学美术教学中如何理解并践行“以本民族文化熏陶为主，对与本民族文化有差异或冲突的文化现象理解和包容”的跨文化教育思想极具重要意义。在经济、文化、教育高度发达的江苏地区，不仅有着源远流长的地域民族文化艺术，更有着独具一格的清简、灵动、精致、厚实的的苏派教学风格，在“跨文化”教育理念指引下，苏派教学语境下的小学美术教育作为艺术教育的重要部分，肩负着跨文化教育途径的实践和地区艺术文化精髓传承的双重责任。
一、现行教育背景下小学美术学科教学的优势与不足
要有针对性地担负起小学美术教育的责任，理性地认识现行教育背景下小学美术学科教学的优势与不足是必要的前提。
综观小学阶段12册教材的内容（以江苏凤凰少儿出版社教材为例，下文简称“苏少版”），教材比较系统地、循序渐进地将绘画、立体造型、美术欣赏等美术基本知识和技能教授给学生，尤其注意培养学生在生活中发掘创作素材的能力。2002年全国第八次课程改革以来，苏少版美术教材更是注意将“课程标准”中“情感、态度与价值观”的目标融合到美术教育教学的方方面面，使我们培养的小学生不仅仅具有相应的美术技能，更具有丰富的美术情感与审美眼光，能够在自觉与非自觉之间用正确的审美欣赏生活、学习中的视觉对象，并能积极主动地用美术的知识与技法扮美生活。
尽管在小学阶段教材编写时都考虑到中华民族艺术的认知与传承，因而每册教材中都有中国传统文化艺术的内容（比如陶器、图形印章、年画、泥人、皮影、民居、剪纸、脸谱、石刻、青铜器等），但在当今社会生活中丰富的现代视觉文化的冲击下，其能够被学生接纳的程度还很低，其存在形式是孤立的，缺乏相应系统性和延续性，尤其缺乏的是与现代艺术和异域文化的融合性或创新性，无法从根本上激发学生的学习兴趣，长期以来形成了“学习无延续性、学后即丢或是学生不易接纳”等问题，最终导致了民族传统艺术传承与创新断裂的尴尬。
二、“跨文化”教育理念下苏派美术教学的责任担当
“苏派”历史悠久、底蕴深厚。苏派教学是一种标识，更是一种价值认同。这种价值的认同与追求，是气质在教育中的流淌，她让我们告别了大一统，告别了千人一面，意味着我们更专业、更专长，意味着我们更谦卑、更豁达。在美术教学中，清简体现在“吃透教材、因地制宜、方法适切、清通简要”的教学策略上；厚实彰显在“把握节奏、循序渐进、夯实双基、厚重稳实”的目标实现中；灵动浸润在“分层达标、科学训练、品尝成功、灵秀生动”的学习活动中；精致表现在“时时关注、适时关心、优化过程、精美细致”的教学过程中。
跨文化美术教育培养学生具有悦纳的眼光，尊重、学习、理解与欣赏本国及世界各地历史文化，培养学生有“包容异己”的世界公民胸怀，从而使学生建构起具有当代性和创造性的中国文化精神。《义务教育美术课程标准》明确了：美术具有人文的性质，需要参与文化的传承与交流，需要形成创新精神与技术意识。作为美术教师，如何在跨文化的理念下充分挖掘地域美术资源、传承优秀地域文化是亟待思考和解决的问题。中国近代教育家蔡元培提出“五育”并举，创造性地提出了“世界观及美育”教育。随着时代的发展与国际间的文化交流日益频繁，人们给予“美育”更丰富的内涵，我们更应以一种平等的、开放的、全球性思维框架的视野来探索今天的苏派美术教育。因而，笔者认为，今天的苏派美术教学应该具备自己的责任担当。
1.培养学生用世界眼光认知民族美术精髓
美术教育的目的并不是培养专业的画家，民族美术的精髓需要所有中华民族的炎黄子孙去认知和传承，并不是少数艺术家的责任，教育要为民族的未来负责。美术教育则是为民族的艺术能够传承与发展负责。
（1）把握创作主题，有目的地欣赏认知
在小学阶段的主题绘画创作有很多，教师必须围绕创作主题给学生进行相关内容的欣赏，以激发学生的创作灵感、打开创作思路、提供形象借鉴。在选择欣赏内容时，教师不妨学习“跨文化”教育理念中“以本民族文化熏陶为主，用‘理解、包容’的胸怀和眼光悦纳异域文化”的精神，根据创作主题有目的地选择相应的民族美术内容，引导学生欣赏，同时将民族美术形式和异域美术形式进行比较，指导学生合理借鉴与运用。
例如《柱状雕刻》一课中，教材上的插图多为同龄学生作品或非洲的柱状木雕和现代卡通柱雕，为什么没有中国古典柱雕？通过请教建筑学领域专家和查阅相关资料得知，中国古代柱雕除了曲阜孔庙的石材盘龙柱，其他的均为木质，以山西晋祠圣母殿的盘龙柱最为著名。但是，中国古代木柱多有石质的柱础，柱础可以归为“柱状雕刻”的范畴，其造型精美，受佛教文化和地域物产的影响，纹饰以莲花、鱼、祥云图案为常见，风格简朴华丽，是结合中国传统文化、江苏地域文化和本节课的学习要点介绍给学生的好内容。教学中将中国传统柱式与西方古典柱式进行比较，学生们自行总结出：柱饰的风格受民族文化的影响，和织物、器皿等物品上的纹饰具有一致性。最终，学生用创新的手法表现出了民族的风格。
（2）整合教学内容，主题欣赏系统化
在12册苏少版小学美术教材中，从中年级开始，每册都有欣赏的学习内容，并且欣赏内容都与前面的教学有着丝丝缕缕的关系。以六年级教材为例，第11册的欣赏内容为《青铜艺术》和《木版年画》，在此册教材中，分别有《木版画》《综合版画》《印花布》《人物装饰画》的内容呼应；第12册的欣赏内容为《现代雕塑》，与之相呼应的内容有《纸柱造型》《现代建筑》《美丽的园林》等。我们在制定学期教学计划时可以将其内容有机梳理与整合，根据学习内容将我国民族传统美术的形式与异域美术形式和现代美术形式进行比较，帮助学生用融合、接纳的心态和视角去欣赏、运用。比如，在教学纸柱造型时欣赏古今中外的柱式，理解柱式的造型受社会文化、民族传统、地域环境等因素的影响，具有现代气息的柱式造型往往是在汲取了古今中外的多方优势的基础上进行了创新，由柱子的赏析延展到建筑的欣赏。之后在欣赏园林时将古典园林建筑与现代建筑进行比较分析，充分体会古典园林对现代建筑和环境艺术设计的影响，以及现代设计的创新。
一、现行教育背景下小学美术学科教学的优势与不足
要有针对性地担负起小学美术教育的责任，理性地认识现行教育背景下小学美术学科教学的优势与不足是必要的前提。
综观小学阶段12册教材的内容（以江苏凤凰少儿出版社教材为例，下文简称“苏少版”），教材比较系统地、循序渐进地将绘画、立体造型、美术欣赏等美术基本知识和技能教授给学生，尤其注意培养学生在生活中发掘创作素材的能力。2002年全国第八次课程改革以来，苏少版美术教材更是注意将“课程标准”中“情感、态度与价值观”的目标融合到美术教育教学的方方面面，使我们培养的小学生不仅仅具有相应的美术技能，更具有丰富的美术情感与审美眼光，能够在自觉与非自觉之间用正确的审美欣赏生活、学习中的视觉对象，并能积极主动地用美术的知识与技法扮美生活。
尽管在小学阶段教材编写时都考虑到中华民族艺术的认知与传承，因而每册教材中都有中国传统文化艺术的内容（比如陶器、图形印章、年画、泥人、皮影、民居、剪纸、脸谱、石刻、青铜器等），但在当今社会生活中丰富的现代视觉文化的冲击下，其能够被学生接纳的程度还很低，其存在形式是孤立的，缺乏相应系统性和延续性，尤其缺乏的是与现代艺术和异域文化的融合性或创新性，无法从根本上激发学生的学习兴趣，长期以来形成了“学习无延续性、学后即丢或是学生不易接纳”等问题，最终导致了民族传统艺术传承与创新断裂的尴尬。
二、“跨文化”教育理念下苏派美术教学的责任担当
“苏派”历史悠久、底蕴深厚。苏派教学是一种标识，更是一种价值认同。这种价值的认同与追求，是气质在教育中的流淌，她让我们告别了大一统，告别了千人一面，意味着我们更专业、更专长，意味着我们更谦卑、更豁达。在美术教学中，清简体现在“吃透教材、因地制宜、方法适切、清通简要”的教学策略上；厚实彰显在“把握节奏、循序渐进、夯实双基、厚重稳实”的目标实现中；灵动浸润在“分层达标、科学训练、品尝成功、灵秀生动”的学习活动中；精致表现在“时时关注、适时关心、优化过程、精美细致”的教学过程中。
跨文化美术教育培养学生具有悦纳的眼光，尊重、学习、理解与欣赏本国及世界各地历史文化，培养学生有“包容异己”的世界公民胸怀，从而使学生建构起具有当代性和创造性的中国文化精神。《义务教育美术课程标准》明确了：美术具有人文的性质，需要参与文化的传承与交流，需要形成创新精神与技术意识。作为美术教师，如何在跨文化的理念下充分挖掘地域美术资源、传承优秀地域文化是亟待思考和解决的问题。中国近代教育家蔡元培提出“五育”并举，创造性地提出了“世界观及美育”教育。随着时代的发展与国际间的文化交流日益频繁，人们给予“美育”更丰富的内涵，我们更应以一种平等的、开放的、全球性思维框架的视野来探索今天的苏派美术教育。因而，笔者认为，今天的苏派美术教学应该具备自己的责任担当。
1.培养学生用世界眼光认知民族美术精髓
美术教育的目的并不是培养专业的画家，民族美术的精髓需要所有中华民族的炎黄子孙去认知和传承，并不是少数艺术家的责任，教育要为民族的未来负责。美术教育则是为民族的艺术能够传承与发展负责。
（1）把握创作主题，有目的地欣赏认知
在小学阶段的主题绘画创作有很多，教师必须围绕创作主题给学生进行相关内容的欣赏，以激发学生的创作灵感、打开创作思路、提供形象借鉴。在选择欣赏内容时，教师不妨学习“跨文化”教育理念中“以本民族文化熏陶为主，用‘理解、包容’的胸怀和眼光悦纳异域文化”的精神，根据创作主题有目的地选择相应的民族美术内容，引导学生欣赏，同时将民族美术形式和异域美术形式进行比较，指导学生合理借鉴与运用。
例如《柱状雕刻》一课中，教材上的插图多为同龄学生作品或非洲的柱状木雕和现代卡通柱雕，为什么没有中国古典柱雕？通过请教建筑学领域专家和查阅相关资料得知，中国古代柱雕除了曲阜孔庙的石材盘龙柱，其他的均为木质，以山西晋祠圣母殿的盘龙柱最为著名。但是，中国古代木柱多有石质的柱础，柱础可以归为“柱状雕刻”的范畴，其造型精美，受佛教文化和地域物产的影响，纹饰以莲花、鱼、祥云图案为常见，风格简朴华丽，是结合中国传统文化、江苏地域文化和本节课的学习要点介绍给学生的好内容。教学中将中国传统柱式与西方古典柱式进行比较，学生们自行总结出：柱饰的风格受民族文化的影响，和织物、器皿等物品上的纹饰具有一致性。最终，学生用创新的手法表现出了民族的风格。
（2）整合教学内容，主题欣赏系统化
在12册苏少版小学美术教材中，从中年级开始，每册都有欣赏的学习内容，并且欣赏内容都与前面的教学有着丝丝缕缕的关系。以六年级教材为例，第11册的欣赏内容为《青铜艺术》和《木版年画》，在此册教材中，分别有《木版画》《综合版画》《印花布》《人物装饰画》的内容呼应；第12册的欣赏内容为《现代雕塑》，与之相呼应的内容有《纸柱造型》《现代建筑》《美丽的园林》等。我们在制定学期教学计划时可以将其内容有机梳理与整合，根据学习内容将我国民族传统美术的形式与异域美术形式和现代美术形式进行比较，帮助学生用融合、接纳的心态和视角去欣赏、运用。比如，在教学纸柱造型时欣赏古今中外的柱式，理解柱式的造型受社会文化、民族传统、地域环境等因素的影响，具有现代气息的柱式造型往往是在汲取了古今中外的多方优势的基础上进行了创新，由柱子的赏析延展到建筑的欣赏。之后在欣赏园林时将古典园林建筑与现代建筑进行比较分析，充分体会古典园林对现代建筑和环境艺术设计的影响，以及现代设计的创新。