“网生代”国产电影叙事策略反思
2022-06-08
[摘要]在互联网思维及运作模式的影响和推动下，中国的电影产业格局遭到了空前的变革，并在2014年迎来“网生代”电影元年，其叙事模式开始呈现出碎片化叙事、“二元耦合”结构、“屌丝叙事”等特征，鲜明地体现了互联网所特有的自嘲形式和不羁属性。然而，因为过于追求和倾向于表面且浅显的艺术形式，“网生代”电影的创造力和独特属性稍显不足，过多的此类电影也易使观众产生审美疲劳。如何突破困境，创作出拥有思想内涵及体验深度的电影作品是值得深思的问题。
[关键词]“网生代”;叙事;碎片化;“屌丝叙事”
格雷姆·特纳指出：“一种文化或者文化所偏好的神话、信仰和社会实践都会在文化传承中体现出来，并且会得到相应的加强、修复和改进。”所以，对比不同时期电影的叙事手法和表现形式，能帮助人们了解不同的社会文化背景。目前，互联网的蓬勃发展使“网生代”电影开启了中国电影的新坐标，也使电影的叙述方法出现了新的变化。当然，新规则并非颠覆叙事传统，而是传承与创新，并表现出浓厚的网络文化特点。
一、“碎片化”叙事
近年来，网络电影开始在银幕上频繁出现，涌现了许多票房与口碑双赢的影片，如《老男孩之猛龙过江》《分手大师》《北京爱情故事》及目前国内票房遥遥领先的“囧途”系列等影片，并不断刷新国产电影票房纪录，“网生代”电影的头衔由此诞生。“网生代”电影，指无论是电影的创作主体，还是受众群体，都具有鲜明的互联网背景，不管是电影的策划、拍摄，还是后期宣传，也都具有互联网特征。但是，横向比较这类影片可以发现，网络电影往往叙事的逻辑性不强，电影中常用的二元结构和事物的因果关系常被忽略，而拼凑和碎片化的叙事风格较为明显。
运用拼凑化叙事手段的典型影片《北京爱情故事》，讲述的是发生在北京的五个不同年代、不同类型的爱情故事，有对爱情懵懂的学生爱情，有渴求爱情的青年爱情，有已婚中年人的爱情，还有头发花白的老年爱情。影片试图通过这几段爱情故事，阐述当今城市的爱情观，然而充斥在故事中的情欲和物欲却堵塞了人们追求爱情本质的通道。主创人员想要启示人们尊重爱情的纯真，但是这些脱离生活本身的故事和缺少深入了解都市人复杂内心活动的刻画，使得影片的深度稍显不足，很难与观众产生情感共鸣，教育意义也不够。
碎片化的典型《分手大师》，影片一开始邓超就分饰多个角色，从毛里求斯之王，到情场高手，再到英俊潇洒的绅士，还有风情万种的舞男，使该部影片俨然成了邓超一个人的真人秀。但是，太多的碎片叠加到一起容易让人摸不到头绪，也使影片的主线剧情被淡化，而夸张的肢体动作和荒诞的剧情并没有掩盖故事本身的平庸。
《老男孩之猛龙过江》展现的故事主线及时间空间的不断转换，就是“碎片化”叙事的典型代表。影片讲述了两位拥有音乐天赋并怀揣音乐梦想的普通青年，机缘巧合来到纽约参加真人秀节目的故事，又以倒叙、插叙的手法演绎了他们在学生时期为圆音乐梦想所做的不懈努力，精彩地展现了现实不得志的强烈落差，更加突出理想与现实的差距。这种叙事手段更好地使观众感同身受，产生共鸣，更鲜明地体现了“碎片化”叙事的优势。“碎片化”是一种新兴的叙事模式，在“网生代”影片中更是司空见惯，其表现形式包括组合式叙事、非情节叙事、开放式结局等。它冲破以往电影叙事手段的单一性，看似使影片变得主线不明、情节分散，却让故事显得更加饱满。
二、“二元耦合”替代“二元对立”
西方社会学家对人类社会古代神话故事的叙述手段进行研究后发现，几乎所有的故事都是由一个矛盾的两方面构成的，也就是“二元对立”，世界被分为两个对立面，这两个矛盾体水火不容。参照上述理论不难发现，目前国内主要的商业影片都符合上述二元矛盾体的特征，虽然故事的背景、叙事手段、人物、情节等千差万别，但是其矛盾的来源却相似，始终存在正义与邪恶以及正面人物与反面人物的冲突，影片的结尾往往是正义战胜邪恶、善良战胜丑陋、忠诚战胜背叛，得到一个理想而完美的结局。从这个角度来讲，电影的拍摄就是要选择两个矛盾对立体，让它们代表不同的价值观，而影片的任务就是如何让一种价值观战胜另外一种价值观。
很多“网生代”电影却没有遵循上述叙事规则，互联网思维讲究融合，使得互联网电影会让两个对立的矛盾体最终能融合统一，这种新的模式被人们称为“二元耦合”。中国古代的哲学思想就经常强调矛盾的统一，不存在永远对立的事物，事物是在矛盾的对立和统一中互相促进的，如“和而不同”理念。这种对立统一的叙事模式能够给人们带来极大的精神慰藉，让人们感受到无论矛盾多么难以调和，最终都会出现转机，并走向和谐统一。如《泰囧》中的徐朗和高博便是两个水火不容的矛盾对立体，他们为了各自的利益甚至不顾法律底线，采取一切手段想要得到“油霸”秘方，展开了一场让人啼笑皆非的闹剧。影片并没有设置正义与邪恶对立的两方，这两个人都没有站到道德的制高点上，都是为了各自的利益而战，因此不管最后哪方胜出都不会是传统的“好人”战胜“坏人”。因而，电影没有安排哪一方获胜，而是主人公徐朗获得人生感悟，主动放弃对“油霸”的争夺，从一个金钱至上的人变成重情重义的人。而二人也都在追逐金钱的过程中得知，金钱不是万能的，美满的家庭才会使生活更加幸福。两个矛盾体之间的统一，较为深刻地展示了金钱和情义之间的“耦合”关系。而这种“耦合”正好和当前中国经济社会发展中存在的现实问题相匹配，金钱和情义是很多人都会面临的一个抉择，敦促人们思考该如何取舍。影片以协调统一的方式结尾，给人们以启迪和深思。
三、借鉴好莱坞“公路电影”叙事结构
国产“公路电影”的代表当属《心花路放》和《后会无期》。《心花路放》演绎了情路坎坷的耿浩决定与好友一起外出旅行来治疗内心伤痛的故事。途中他遇见形形色色的人物，发生了一个个无奈且搞笑的故事。这些旅途经历使耿浩的心境及生活态度慢慢地产生变化，他渐渐走出心中阴霾，开始了新的人生旅途。《后会无期》讲述的是三个拥有不同生活经历的青年怀着不同的心事自驾横跨大陆的经历。与儿时好友、变装的行骗人、敌友难分的旅人及浩汉暗恋许久而一直无缘相见的笔友之间发生的故事，这些经历使大家的思想逐渐发生了变化。两部电影均采用“公路电影”的叙事结构，用碎片化的故事拼接出电影的主线。此外，电影中出现的许多大胆新潮且十分具有“网生代”特点的语言，如《心花路放》中出现的最炫民族风、杀马特等，《后会无期》中的“喜欢就会放肆，但爱就是克制”“晒钱”等。这些言行广泛出现于人们的现实生活中，大家耳熟能详。可见，网络电影俨然成为现代流行文化的源头。 “道路叙事”因为它的非常规性及难以意料性而得到“网生代”电影的青睐，时常成为首选的叙事形式。此类故事的剧情让人找不到电影的主线，故事随着地点的不断变换而发生改变，这种对剧情的不确定性，对“未来”的未知性更加受到观众的喜爱。由此可见，“道路叙事”类电影所拥有的非常规叙事手法、出人意料的剧情以及符合大众心理的故事结尾，完全符合“网生代”电影的叙事风格。
作为电影的一个基本类型，公路电影最早出现在美国，此类电影重点将剧情和主题放到流浪上，探讨在现代生活压力下人们生活中存在的问题。此类电影的主要角色往往是向往自由的青年群体，他们被现实生活所伤，希望通过旅行得到慰藉，去寻找属于自己的自由。而作为公路电影的一个分支，“治愈式”公路电影的结局一般都是主人公在旅途中领悟人生真谛，获得与当前主流人生观、价值观相吻合的认识，旅行前后主人公则会有一个巨大的性格反差。从以上角度来讲，目前“网生代”下的公路电影《后会无期》《心花路放》等影片以及《人在囧途》系列电影，基本都可以被划分到“治愈式”公路电影的范畴。
四、从“英雄叙事”到“屌丝叙事”
电影作为一种文化产品，在宣传主流人生观、价值观方面功不可没。国产电影在它兴起和发展的初期具有浓厚的政治色彩，塑造过一批批伟大而具有崇高政治思想觉悟的无产阶级英雄，这些人物形象在当时的社会文化背景下极大地鼓舞和激烈了人们的战斗热情和爱国情怀。但到了和平年代，神一样的英雄人物开始给人以脱离现实之感并逐渐淡出荧屏，而草根化、平民化的英雄人物进入人们的视线并受到观众的追捧。而到了“网生代”，“屌丝”则成了影片的主角。这种英雄谢幕和“屌丝”逆袭的变化，实际上体现了互联网思维下的个人意识。几乎所有此类影片中主人公都是一事无成，在生活、工作、爱情等各方面都是失败者，但他们以乐观的心态来面对失败，常常以自嘲的方式使自己得到心灵的慰藉。表面上看，对于现实社会的嘲笑是对社会运行状态的不满和抗争，实际上也体现出了他们对于无法改变的现状的一种忍耐和妥协。
电影所展现的英雄形象和不被重视的草根形象形成了鲜明的对比，透过现象看本质，这也反映出现实社会中贫富矛盾的真实存在。然而，此类矛盾是社会不断进步的必然产物，“屌丝”要想解决困难、摆脱困境、改变现状，就必须不断努力，这类“屌丝逆袭”的电影在某种意义上能更好地够激励广大青年奋发向上，这也是其票房遥遥领先的主要原因。
许多“屌丝”影片中都会有这样一类人，他们家庭贫困，又无一技之长，总是被忽略甚至被欺凌，但是却怀揣远大理想，通过自己的不懈努力和拼搏，他们终于改变了生活现状，获得了成功。如《老男孩之猛龙过江》讲述的就是两个“屌丝”青年凭借自己的实力参加美国选秀节目而得以实现音乐梦想的故事。再如《中国合伙人》精彩地演绎了土生土长的农村男孩在经历一系列失败后不灰心丧气，不甘人后，用自己独特的授课方式创建学校，最后名利双收，实现人生价值的经历。
《泰囧》演绎的也是草根逆袭的故事，小职员徐朗偶然遇上没心没肺的“宝宝”，他们阴差阳错地共游泰国，一起突破困境，最终成为至交。经历过这段十分坎坷却又发人深省的旅程后，徐朗改变了自己的人生态度，摆脱了物质的诱惑，找到了自己的精神归宿，与妻子重新过上了幸福生活。而“宝宝”也在徐朗的帮助下与偶像范冰冰见了面，了却了多年夙愿。这部影片创造的人物形象激人奋进，带给大众欢笑的同时又蕴含强大的正能量，虽然没有了高大上的人物形象，却更加迎合大众的心理。
虽然“屌丝逆袭”的故事更易受到大众喜爱，票房方面也能获得不俗的成绩，但由于其故事情节的夸张和不切实际使得真实性大大降低。
五、结语
总之，不可否认“网生代”电影已深刻影响中国电影市场并渗透到大众生活中，它所展现的新型叙事手段和新生语言覆盖于网络及生活，其剧情的浮夸性、戏剧性和出人意料深得大众喜爱。但细细品味后发现在夸张与戏谑的背后隐藏的是思想的匮乏、内容的空白。许多人对这类电影体现出的美与丑的本末倒置、伦理纲常的肆意破坏提出疑问。有一位著名学者说：“不在于俗或通俗本身，而在于俗中无雅，或俗而绝雅。”由此可见，“网生代”电影身上存在一些不足，就题材而言，具有较大的局限性;就内容而言，雷同过多，背景相似，人物形象及结局千篇一律，缺乏创造力和独特性，长此以往，易使观众产生审美疲劳。因此，如何创新，如何独树一帜，如何增加电影内涵和品位是目前影视制作人需要思考的首要问题。
[参考文献]
[1] 郑军，王以宁，白昱.新媒介语境下微电影的后现代叙事特征初探[J].东北师大学报（哲学社会科学版），2012（06）.
[2] 李道新.电影叙事的空间革命与中国电影的地域悖论[J].当代文坛，2011（02）.
[3] 董广.论电影叙事的诗性结构——以《花样年华》为例[J].艺术探索，2011（06）.
[4] 吕晓萍.西方叙事理论对电影叙事的影响[J].电影文学，2007（08）.
[5] 徐永红.从《赎罪》看电影叙事与文学叙事的关系[J].时代文学（下半月），2010（09）.
[关键词]“网生代”;叙事;碎片化;“屌丝叙事”
格雷姆·特纳指出：“一种文化或者文化所偏好的神话、信仰和社会实践都会在文化传承中体现出来，并且会得到相应的加强、修复和改进。”所以，对比不同时期电影的叙事手法和表现形式，能帮助人们了解不同的社会文化背景。目前，互联网的蓬勃发展使“网生代”电影开启了中国电影的新坐标，也使电影的叙述方法出现了新的变化。当然，新规则并非颠覆叙事传统，而是传承与创新，并表现出浓厚的网络文化特点。
一、“碎片化”叙事
近年来，网络电影开始在银幕上频繁出现，涌现了许多票房与口碑双赢的影片，如《老男孩之猛龙过江》《分手大师》《北京爱情故事》及目前国内票房遥遥领先的“囧途”系列等影片，并不断刷新国产电影票房纪录，“网生代”电影的头衔由此诞生。“网生代”电影，指无论是电影的创作主体，还是受众群体，都具有鲜明的互联网背景，不管是电影的策划、拍摄，还是后期宣传，也都具有互联网特征。但是，横向比较这类影片可以发现，网络电影往往叙事的逻辑性不强，电影中常用的二元结构和事物的因果关系常被忽略，而拼凑和碎片化的叙事风格较为明显。
运用拼凑化叙事手段的典型影片《北京爱情故事》，讲述的是发生在北京的五个不同年代、不同类型的爱情故事，有对爱情懵懂的学生爱情，有渴求爱情的青年爱情，有已婚中年人的爱情，还有头发花白的老年爱情。影片试图通过这几段爱情故事，阐述当今城市的爱情观，然而充斥在故事中的情欲和物欲却堵塞了人们追求爱情本质的通道。主创人员想要启示人们尊重爱情的纯真，但是这些脱离生活本身的故事和缺少深入了解都市人复杂内心活动的刻画，使得影片的深度稍显不足，很难与观众产生情感共鸣，教育意义也不够。
碎片化的典型《分手大师》，影片一开始邓超就分饰多个角色，从毛里求斯之王，到情场高手，再到英俊潇洒的绅士，还有风情万种的舞男，使该部影片俨然成了邓超一个人的真人秀。但是，太多的碎片叠加到一起容易让人摸不到头绪，也使影片的主线剧情被淡化，而夸张的肢体动作和荒诞的剧情并没有掩盖故事本身的平庸。
《老男孩之猛龙过江》展现的故事主线及时间空间的不断转换，就是“碎片化”叙事的典型代表。影片讲述了两位拥有音乐天赋并怀揣音乐梦想的普通青年，机缘巧合来到纽约参加真人秀节目的故事，又以倒叙、插叙的手法演绎了他们在学生时期为圆音乐梦想所做的不懈努力，精彩地展现了现实不得志的强烈落差，更加突出理想与现实的差距。这种叙事手段更好地使观众感同身受，产生共鸣，更鲜明地体现了“碎片化”叙事的优势。“碎片化”是一种新兴的叙事模式，在“网生代”影片中更是司空见惯，其表现形式包括组合式叙事、非情节叙事、开放式结局等。它冲破以往电影叙事手段的单一性，看似使影片变得主线不明、情节分散，却让故事显得更加饱满。
二、“二元耦合”替代“二元对立”
西方社会学家对人类社会古代神话故事的叙述手段进行研究后发现，几乎所有的故事都是由一个矛盾的两方面构成的，也就是“二元对立”，世界被分为两个对立面，这两个矛盾体水火不容。参照上述理论不难发现，目前国内主要的商业影片都符合上述二元矛盾体的特征，虽然故事的背景、叙事手段、人物、情节等千差万别，但是其矛盾的来源却相似，始终存在正义与邪恶以及正面人物与反面人物的冲突，影片的结尾往往是正义战胜邪恶、善良战胜丑陋、忠诚战胜背叛，得到一个理想而完美的结局。从这个角度来讲，电影的拍摄就是要选择两个矛盾对立体，让它们代表不同的价值观，而影片的任务就是如何让一种价值观战胜另外一种价值观。
很多“网生代”电影却没有遵循上述叙事规则，互联网思维讲究融合，使得互联网电影会让两个对立的矛盾体最终能融合统一，这种新的模式被人们称为“二元耦合”。中国古代的哲学思想就经常强调矛盾的统一，不存在永远对立的事物，事物是在矛盾的对立和统一中互相促进的，如“和而不同”理念。这种对立统一的叙事模式能够给人们带来极大的精神慰藉，让人们感受到无论矛盾多么难以调和，最终都会出现转机，并走向和谐统一。如《泰囧》中的徐朗和高博便是两个水火不容的矛盾对立体，他们为了各自的利益甚至不顾法律底线，采取一切手段想要得到“油霸”秘方，展开了一场让人啼笑皆非的闹剧。影片并没有设置正义与邪恶对立的两方，这两个人都没有站到道德的制高点上，都是为了各自的利益而战，因此不管最后哪方胜出都不会是传统的“好人”战胜“坏人”。因而，电影没有安排哪一方获胜，而是主人公徐朗获得人生感悟，主动放弃对“油霸”的争夺，从一个金钱至上的人变成重情重义的人。而二人也都在追逐金钱的过程中得知，金钱不是万能的，美满的家庭才会使生活更加幸福。两个矛盾体之间的统一，较为深刻地展示了金钱和情义之间的“耦合”关系。而这种“耦合”正好和当前中国经济社会发展中存在的现实问题相匹配，金钱和情义是很多人都会面临的一个抉择，敦促人们思考该如何取舍。影片以协调统一的方式结尾，给人们以启迪和深思。
三、借鉴好莱坞“公路电影”叙事结构
国产“公路电影”的代表当属《心花路放》和《后会无期》。《心花路放》演绎了情路坎坷的耿浩决定与好友一起外出旅行来治疗内心伤痛的故事。途中他遇见形形色色的人物，发生了一个个无奈且搞笑的故事。这些旅途经历使耿浩的心境及生活态度慢慢地产生变化，他渐渐走出心中阴霾，开始了新的人生旅途。《后会无期》讲述的是三个拥有不同生活经历的青年怀着不同的心事自驾横跨大陆的经历。与儿时好友、变装的行骗人、敌友难分的旅人及浩汉暗恋许久而一直无缘相见的笔友之间发生的故事，这些经历使大家的思想逐渐发生了变化。两部电影均采用“公路电影”的叙事结构，用碎片化的故事拼接出电影的主线。此外，电影中出现的许多大胆新潮且十分具有“网生代”特点的语言，如《心花路放》中出现的最炫民族风、杀马特等，《后会无期》中的“喜欢就会放肆，但爱就是克制”“晒钱”等。这些言行广泛出现于人们的现实生活中，大家耳熟能详。可见，网络电影俨然成为现代流行文化的源头。 “道路叙事”因为它的非常规性及难以意料性而得到“网生代”电影的青睐，时常成为首选的叙事形式。此类故事的剧情让人找不到电影的主线，故事随着地点的不断变换而发生改变，这种对剧情的不确定性，对“未来”的未知性更加受到观众的喜爱。由此可见，“道路叙事”类电影所拥有的非常规叙事手法、出人意料的剧情以及符合大众心理的故事结尾，完全符合“网生代”电影的叙事风格。
作为电影的一个基本类型，公路电影最早出现在美国，此类电影重点将剧情和主题放到流浪上，探讨在现代生活压力下人们生活中存在的问题。此类电影的主要角色往往是向往自由的青年群体，他们被现实生活所伤，希望通过旅行得到慰藉，去寻找属于自己的自由。而作为公路电影的一个分支，“治愈式”公路电影的结局一般都是主人公在旅途中领悟人生真谛，获得与当前主流人生观、价值观相吻合的认识，旅行前后主人公则会有一个巨大的性格反差。从以上角度来讲，目前“网生代”下的公路电影《后会无期》《心花路放》等影片以及《人在囧途》系列电影，基本都可以被划分到“治愈式”公路电影的范畴。
四、从“英雄叙事”到“屌丝叙事”
电影作为一种文化产品，在宣传主流人生观、价值观方面功不可没。国产电影在它兴起和发展的初期具有浓厚的政治色彩，塑造过一批批伟大而具有崇高政治思想觉悟的无产阶级英雄，这些人物形象在当时的社会文化背景下极大地鼓舞和激烈了人们的战斗热情和爱国情怀。但到了和平年代，神一样的英雄人物开始给人以脱离现实之感并逐渐淡出荧屏，而草根化、平民化的英雄人物进入人们的视线并受到观众的追捧。而到了“网生代”，“屌丝”则成了影片的主角。这种英雄谢幕和“屌丝”逆袭的变化，实际上体现了互联网思维下的个人意识。几乎所有此类影片中主人公都是一事无成，在生活、工作、爱情等各方面都是失败者，但他们以乐观的心态来面对失败，常常以自嘲的方式使自己得到心灵的慰藉。表面上看，对于现实社会的嘲笑是对社会运行状态的不满和抗争，实际上也体现出了他们对于无法改变的现状的一种忍耐和妥协。
电影所展现的英雄形象和不被重视的草根形象形成了鲜明的对比，透过现象看本质，这也反映出现实社会中贫富矛盾的真实存在。然而，此类矛盾是社会不断进步的必然产物，“屌丝”要想解决困难、摆脱困境、改变现状，就必须不断努力，这类“屌丝逆袭”的电影在某种意义上能更好地够激励广大青年奋发向上，这也是其票房遥遥领先的主要原因。
许多“屌丝”影片中都会有这样一类人，他们家庭贫困，又无一技之长，总是被忽略甚至被欺凌，但是却怀揣远大理想，通过自己的不懈努力和拼搏，他们终于改变了生活现状，获得了成功。如《老男孩之猛龙过江》讲述的就是两个“屌丝”青年凭借自己的实力参加美国选秀节目而得以实现音乐梦想的故事。再如《中国合伙人》精彩地演绎了土生土长的农村男孩在经历一系列失败后不灰心丧气，不甘人后，用自己独特的授课方式创建学校，最后名利双收，实现人生价值的经历。
《泰囧》演绎的也是草根逆袭的故事，小职员徐朗偶然遇上没心没肺的“宝宝”，他们阴差阳错地共游泰国，一起突破困境，最终成为至交。经历过这段十分坎坷却又发人深省的旅程后，徐朗改变了自己的人生态度，摆脱了物质的诱惑，找到了自己的精神归宿，与妻子重新过上了幸福生活。而“宝宝”也在徐朗的帮助下与偶像范冰冰见了面，了却了多年夙愿。这部影片创造的人物形象激人奋进，带给大众欢笑的同时又蕴含强大的正能量，虽然没有了高大上的人物形象，却更加迎合大众的心理。
虽然“屌丝逆袭”的故事更易受到大众喜爱，票房方面也能获得不俗的成绩，但由于其故事情节的夸张和不切实际使得真实性大大降低。
五、结语
总之，不可否认“网生代”电影已深刻影响中国电影市场并渗透到大众生活中，它所展现的新型叙事手段和新生语言覆盖于网络及生活，其剧情的浮夸性、戏剧性和出人意料深得大众喜爱。但细细品味后发现在夸张与戏谑的背后隐藏的是思想的匮乏、内容的空白。许多人对这类电影体现出的美与丑的本末倒置、伦理纲常的肆意破坏提出疑问。有一位著名学者说：“不在于俗或通俗本身，而在于俗中无雅，或俗而绝雅。”由此可见，“网生代”电影身上存在一些不足，就题材而言，具有较大的局限性;就内容而言，雷同过多，背景相似，人物形象及结局千篇一律，缺乏创造力和独特性，长此以往，易使观众产生审美疲劳。因此，如何创新，如何独树一帜，如何增加电影内涵和品位是目前影视制作人需要思考的首要问题。
[参考文献]
[1] 郑军，王以宁，白昱.新媒介语境下微电影的后现代叙事特征初探[J].东北师大学报（哲学社会科学版），2012（06）.
[2] 李道新.电影叙事的空间革命与中国电影的地域悖论[J].当代文坛，2011（02）.
[3] 董广.论电影叙事的诗性结构——以《花样年华》为例[J].艺术探索，2011（06）.
[4] 吕晓萍.西方叙事理论对电影叙事的影响[J].电影文学，2007（08）.
[5] 徐永红.从《赎罪》看电影叙事与文学叙事的关系[J].时代文学（下半月），2010（09）.