试论楚式漆器装饰纹样的体裁内涵

　　自古以来，楚地就拥有天然且丰富的漆树资源，至少从春秋时期起，楚国的采漆活动就是一项重要的经济性生产行为，凡有木器制作，无不与漆艺相关，到战国时期，楚国的漆器生产更是占据中华大地的半壁江山。
　　本文所讨论的楚式漆器装饰纹样，主要是指春秋战国时期的楚地，以及相关地区受到楚文化影响而产生的那些具有近似的审美表达方式、类同的图式美学含义、共通的地域文化特征的漆器纹样艺术。本文将从体裁角度来观察楚式漆器的纹饰艺术特征，透视其中的审美形式和文化意蕴。
　　一、楚式漆器纹饰的基本体裁
　　1、几何纹
　　几何纹是指以各种直线和曲线相互组合，形成各种具有内在规律性的几何性图式的装饰纹样题材。楚式漆器上的几何纹内容丰富，主要包括卷云纹、三角形云纹、勾连云纹、三角纹、菱格纹、点格纹、弧形纹、卷涡纹、圆点纹、圆圈纹等。世界各地的几古代文化中都存在有大量的几何纹样，在特定文化的装饰性图式中，几何形纹样是重要的特征性、规律性元素，是具有深层意义的、在楚式漆器中占有主要优势的文化性纹饰符号。
　　2、动物纹
　　每个区域文化都有自已所崇拜、信仰的动物，楚国的地域文化圈内所生产的漆器上也会有相应的动物形象，它们已成为楚式漆器上的一类主要纹饰题材。这类题材的造型多数抽象化、图案化，一般都可以分辨出所描绘的动物类别，常见的如龙、凤、虎、兔、麒麟、鹿等，在信仰指向上，多数还包含着浓厚的神秘色彩。
　　3、植物纹
　　在楚文化漆器纹饰中，存在植物花草类的装饰纹样，经过简过的花草形象，或以蔓藤的形式连成一体，或者彼此盘绕重叠。既是一种装饰，又成为了整个图案的骨格框架。在图案构成上，植物纹通常以横向连续穿插的方式排列，以垂直、水平、对角的规律灵活变化，在纹样组合中起到衬托作用。
　　4、人物纹
　　在大量以几何和动物为主的楚漆器纹样中，还在不少非常精彩、最具有楚文化特色的人物纹饰，无论是它们的内容还是表现形式都具有十分重要的史料价值。它们的体裁又可以归纳为两大类即反映社会生活的题材和描绘巫鬼神话的题材。常见的人物形象如贵族、乐师、猎人、巫师等，陪衬有各种植物、动物、车马图案，是楚人的社会生活和信仰世界的直观反映。
　　二、楚式漆器纹饰的精神内涵
　　1、浓烈的巫觋文化气氛
　　先秦乃至更早的时期，相对艰难的生存条件与社会形态使得楚地巫风浓厚。《汉书地理志》中就记载："楚地家信巫觋，重谣祠。"楚从好巫的民风深及民族性格之中，楚文化造物也因此被赋予了浓厚的巫风。张正明指出："楚国社会是直接从原始社会中出生的，楚人的精神生活仍散发着浓烈的神秘气息。天与地之间、神与鬼之间，乃至禽兽与人之间，都有某种奇特的联系，似乎不难洞察，而又不可思议。在生存的斗争中，他们有近乎全知的导师，这就是巫。"[1]
　　在先民们用装饰点生活的过程中，迷信心理和特殊的崇敬情感逐渐演化为固定化的装饰纹样。楚人在崇拜鬼神的巫术观念的支配下，将纹饰与自然物象互渗关联，在纹饰中投射对某种自然力量的神秘内涵崇拜和敬仰。
　　2、祈求吉祥的心理需求
　　楚漆器纹样中的动物纹样，在很大程度上产生于人们的祈求吉祥的心理需求。在生产条件不发达的先秦时期，楚人对自然界的各种现象充满好奇、迷茫，他们生存于自然界中，依赖自然界，但又慑于自然界的威力，产生恐惧和担忧心理，希望借以吉祥纹样来表达他们对吉祥如意的祈求和愿望，由于其深层的寓意和神秘的象征，作为一种力量的形象在楚式漆器的装饰中得以盛行。
　　原始人类在变幻莫测的大自然面前，在与自然界的对立之中，从最初的恐惧、崇拜开始，继而祈望自己拥有巨大的力量，以征服自然、征服猛兽、征服敌人。这种力量在现实生活中是人的精神支柱，人们希望它能够在冥冥之中抗拒鬼魅，保护众生。因此，代表着人类智慧和力量的动物纹样在楚漆器中大量流行。如龙、凤纹样的在荆楚漆器中的大量运用，表现出来几乎就是一个神秘祥瑞的世界。