浅谈当代艺术李中扬

　　摘要：当代艺术是极其复杂和重要的艺术形式和思潮，其本身没有固定的思维和表现手法，艺术家根据自己的视角来取得艺术上的切入点并通过各种表现手法来制作作品。 

　　关键词：当代艺术 价值观 观念 表达 艺术形式 

　　从当代艺术的发展历程中，我们不难看出，没有对前人艺术风格及表现手法的怀疑和颠覆是不可能创造发展出全新的表达方式，“艺术的历史就是不断革新和反叛艺术自身的历史。求新求变是历史赋予艺术家的历史责任”。 

　　一、价值观的变化 

　　艺术是在对前人不断突破和否定的探索中前进的，扬弃传统的美学原则和传统艺术是艺术发展、变化的一个重要特征。如今，西方当代艺术的发展已不再是与传统的决裂，同时它也不与现代艺术想对抗，它是在综合现代艺术和传统因素来展开的。在这种综合和借鉴中体现当代艺术家崭新的创造生机，艺术的变化是—种无规律的自然演化过程，当代艺术被置于艺术家考虑自身、考虑他个人与周围世界的关系之中，被置于艺术家选择和综合人类文化直接或间接提供的一切东西的行为中，这种选择和综合中创作出的艺术作品体现着新的空间和多义的视觉含义，而这正是当代艺术呈现的空前未有的新趋势。 

　　但无论从什么角度来说，价值观都是相对的，不存在任何普遍的永恒的价值观，当代艺术家的价值观也在随着社会的发展而变化，这就表明当代艺术不会遵守任何通常的规则，因为所谓的形式、材料、价值都随艺术家个人的意愿变化，不受任何外界的裁决。这就要求艺术家坚持自己的观点和看法，不受外界言论、物质等影响，坚持自我的观念，才能不随波逐流最终不被淹没。 

　　二、观念的植入 

　　1.西方的观念艺术 

　　“你正站在你自己的位置上，你应有你自己的观点”。 

　　从现代艺术到后现代艺术，人文思想及观念引领着艺术的前行，这使得“艺术回到大众，参与生活，关注生存环境，关注现实的生存状态，向当代社会提出质疑和提问”观念艺术在当代艺术中扮演者重要的角色，杜尚的《喷泉》从根本上改变的现代艺术的进程，科苏斯的作品《一个和三把椅子》也是观念表达的重要作品，瑟夫，科苏斯更是直截了当地称所有的艺术在本质上都是概念的，因为只有从概念的角度看艺术才是存在的。从杜尚的“反艺术”到劳申伯格的“游于艺术与生活之间”，再到博伊斯的“社会雕塑”，都渗透着艺术家们强烈地参与意识。可以说，观念艺术在西方文化中已成为主流。 

　　2.中国的观念艺术 

　　20世纪90年代开始，中国的观念艺术也开始迅速的扩散，这一点在绘画、雕塑、摄影、行为艺术、装置艺术等多方面都有体现：蔡国强的《草船借箭》、徐冰的《天书》、隋建国的《衣钵》、晓刚的《大家庭》等，他们都以不同的表达方式进行着相同的探索一一观念的表达。这也体现着以美国为中心的当代艺术以前所未有的趋势扩展到世界上的各个角落。 

　　中国的当代艺术家以自己独特的视角结合自身经验来创作作品并组建形成一定特色的中国当代艺术风貌。与中国以往的传统艺术不同，中国当代艺术受到西方当代艺术观念和表现手法的影响，一开始就体现出自己独特的面貌。但中国当代观念艺术的作品也是参差不齐的，在国外当代艺术形式的影响下，除了少数的艺术家外，更多的艺术家的作品体现出的更多是通过各种形式和表现形式的合并及观念的模仿，缺少自己的原创性，却体现着一片繁荣的艺术景象。而从艺术观念上，似乎中国的当代艺术中也没有完全属于自己的思想观念，更多的是用中国的内容来诠释着西方流行的观念。 

　　从根本上说，观念是一种智慧性的思想，具有思维特征，其本身要求不断出新，观念本身的新颖与不可重复性决定了它不能停止在某个点上简单地重复观念，从而导致了观念艺术的概念化。 

　　3.艺术的观念方式 

　　而谁都无法否认，艺术的观念方式已经成为当代艺术体现的一种重要方式，它在世界艺术领域中已经形成了一种潮流，这对传统的审美观念带来的冲击是不可逆转的。与之前的艺术对艺术风格、达方式的探索所不同的是，观念艺术本身是摒弃风格的，它的最终目的是将观众从画面中拉开，去思考有画面和形体空间的组成所蕴含的问题和启示，而不是让观者陷入对技巧完美表达的欣赏中去。传统艺术中的技术层面、形式、构成本身这些人们以往所欣赏的对象，在当代艺术中却是艺术家尽力避免和有意识排斥的，目的就是强调自身的思想性。 

　　三、新形式的层出不穷 

　　艺术的形式是充满生机的，每个时代的艺术家都在挖空心思地创造新的形式，它们随着时间和空间的变化而变化，它的面目多种多样，变幻莫测。由印象派开始，艺术家就已经转向了对艺术本身的研究，而后塞尚对形、色结构的重建，毕加索随后开始了立体主义的探索，康定斯基完成了抽象符号的创立，到了杜尚开始了现成品、空间装置的探索。近几十年，高科技、电脑科学、影视普及使多媒体艺术飞速发展，这些新成果、新技术、新理念的介入，改变并丰富了当代艺术的表达方式。这些新媒介材料经艺术家在特定空间环境中的再组合、置换转义后，被赋予了新的文化意义和精神内涵。近年来，艺术家不断通过物品组合成新的艺术形式，如装置艺术、现成艺术、环境艺术、集成艺术、观念艺术、视像艺术、习俗艺术、地景艺术、行为艺术等创造出百家争鸣的艺术景象。从更大的领域将艺术、科技、行为、技艺等多角度综合起来，体现了当代艺术的巨大包容力。综合成为了主流的语言表达方式，包括传统的架上绘画和雕塑中都已融入各种各样的材料进行创作。 

　　1.西方的艺术形式 

　　从上世纪末开始，世界上没有一个地域的文化艺术能像西方那样，对全世界构成辐射性、凝聚性、决定性的作用，而全世界有志于“当代艺术”的艺术家，不论来自何方，都被其强大的力量所吸引。中国当代艺术自90年代以来受西方当代艺术的影响，也出现了一些艺术潮流，从“波普”开始到“新生代”、“泼皮”、“艳俗”、“卡通一代”等都在进行着探索。波普、泼皮艺术及其它绘画样式在倾向上消极成分居多，而取自社会、日常生活，并直接反映自身的生存境遇与当下体验的方式在一定程度上具有对现实的批判力度和强烈地现实感以及直接性都对艺术家有着强烈地吸引力。一些雕塑家也有古典样式转向了综合材料的拼配，他们不仅采取非古典雕塑式的装置展示方式，而且逐渐地开始被材料本身的物质表现力所吸引。 

　　2.中国的艺术形式 

　　随着90年代中国社会开放的深化和大量西方艺术的侵入，中国艺术家急切地想走向世界、与西方艺术界平等对话，导致了很多问题的出现，这些无疑会影响中国当代艺术的走向。无论是“新生代”还是“泼皮”，中国的当代艺术总与观念艺术有着或多或少的联系，一朵花，一棵草也好像是蕴含了丰富的寓意，仿佛没有隐含之意就无法在画面中立足，就是多余的。这种强力的观念的表达反倒束缚了中国当代艺术的自由发展。观念艺术、观念方式对中国热来说，是一把既有诱惑力又难以驾驭的利器，也正因为如此，中国当代艺术家应当对其抱有的热情应再做一番梳理。 

　　3.艺术形式的表达 

　　不同社会层次的人对当代艺术持有不同的态度，在西方国家，居于统治地位的权威人士不太认同当代艺术的形式，认为是一种破坏因素，不利于保持既定的局面。而普通公民和学者则更重视当代艺术的结构力量，希望通过它的扩变获得某种形式的自由。而当代艺术是极其复杂和重要的艺术形式和思潮，其本身没有固定的思维和表现手法，艺术家根据自己的视角来取得艺术上的切入点并通过各种表现手法来制作作品。现如今，当代艺术表现得更多是艺术家个人的情绪和想法，是一种感情的体现，一种视觉上的冲击。表现形式更多是运用各种手法来实现作品的最终效果，无论是什么领域的技法，而这种情况使得当代艺术的艺术面貌更加地丰富而有冲击力。拿来、包容、参与与行动、纵向的拼接，横向的兼容，当代艺术重新组合了被现代艺术所压抑的兼容美学。当代艺术理论话语的“杂话”倾向明显，旧的文类和话语范畴的消除逐渐扩张并标志着艺术哲学和艺术史本身的终结，当代艺术及理论批评是综合形式的新时期艺术。 

　　四、结论 

　　总之，当代艺术的风格总是将个人风格和创作过程结合在一起，把各种不同的艺术样式、材料、方法、技巧等融汇一体，触及到视觉世界的一切层面，同时也展现新的视觉空间形态。