肖勇招贴设计的空灵之美

　　摘要：招贴作为视觉传达设计的一种重要形式，其终极目标是通过视觉符号传递信息，而招贴要获得最佳的视觉传达效果，其画面的组织结构就必须满足人的视觉和心理的需求，肖勇在招贴设计中运用了简约空灵的设计语言，既符合人类视觉心理的需要，也符合招贴自身功能的需要。本文从色彩、构图、图形的简约设计来对其招贴设计作品进行具体的分析。

　　关键词：招贴；设计语言符号；东方；空灵

　　肖勇的招贴设计，充满浪漫、清纯、自由、随意的、自然和谐的氛围。兼容了西方的色彩与造型，囊括了东方的气韵与意境。经过多年国外的学习、交流与融合，尤其是在芬兰等北欧国家的学习经历，肖勇的招贴设计以自己敏于心象而略于表象的审美意识，渗透出滋润清新的空灵之美。

　　空灵是一种意境，美学家宗白华先生在他的《美学散步》“空灵”一章中介绍：“艺术心灵的诞生，在人生忘我的一刹那，即美学上所谓‘静照’。静照的起点在于空诸一切，心无挂碍，和事物暂时绝缘。这是一点觉心，静观万象，万象如在镜中，光明莹洁，而各得其所，呈现着他们各自的充实的、内在的、自由的生命，所谓万物静观皆自得。灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，是美感诞生的时候。”①

　　空灵不是一种表现手法，也不是一个纯理性的概念；是结果，是形象，是境界，是审美要素之一，是招贴设计表现很难达到的一种境界。“空”实则是借“空”来说出万事万物的无常变化，所以空蒙的背景是一个包罗万象变化的背景；“灵”，是指灵气、生气的自由往来。“空”与“灵”合作一词，便是指在纯净、虚静、空荡的气氛中时时透出生命灵气的那种艺术境界。由此可见，空灵所传达的是博大的胸襟，高洁的灵魂，无尽的遐想，留给观赏者的是一个清新空灵的世界。就如老庄的美学思想主张道法自然，反对各种人为的雕饰，以自然、空灵为美，通过与大自然的亲近从而获得“空灵”，在人与自然中体验那种美。空灵在于透明澄澈、玲珑剔透，追求一种象外之意，画外之情，一种淡淡的情绪、幽幽的从画面中涓涓的流淌出来。

　　一、版面空白，视觉形象晴朗空阔

　　版式即构图，是指标题、说明文字、图形等造型元素在画面上的布局安排。中国古代称其为“经营位置’。招贴的构图应做到主次分明和简洁明了，任何与主题无关的内容都应大胆删除，以增加画面的注意值。肖勇的招贴就是从画面背景、版面构成和视觉流程等几个方面进行了简约化的设计。“空则有、有则空”是中国极具传统影响力的一種美学观念，也是一种特殊的艺术审美心理。肖勇在招贴设计中大面积运用“空白”，将标题或文字说明尽量缩小，或用灰色。

　　招贴除了传达信息之外还要给受众者视觉上美的享受，空白带来的不仅是瞬间印象，另一方面隐喻画面的内在特征，展现出一种带有理性特质的单纯而富于旋律的审美结构。因此，在招贴设计中，空白空间可谓是弥足珍贵。在整张画面的空间里，空白之法既不能乱用，更不能滥用；在运用平面构成的空白设计原理之外还需要设计师宏观的顾全画面中的空间比例，处理好实形与空白的比例关系，既在空间中要有空白，又必须有相对的呼应，否则就会顾此失彼，造成适得其反的效果。当设计师将空白空间的比例关系掌握得比较：恰当时，哪怕是很袖珍的招贴版面也会给我们带来强烈的视觉盛宴，它俨如黑匣子里的一丝光亮，试着去解开它的棚锁，想象力便会将它‘无限放大。在一些招贴画中，我们时常会发觉整张画“面里的文字与图形所占空间的比例只有很小一部分，图其余部分却是大面积空白。譬如在肖勇设计的《吕迪宝尔讲学招贴》图中可以发现设计师在整张画面的空间比例中运用大量的空白凸显主题文字“B”，在空白的衬托之下，小面积的图形或文字于无形中聚拢我们的视觉焦点，使虚中有实的主体字母“B”形状显而易见、主次分明；在无限的空白张力之下，严谨中又有一缕不受拘束的设计美感；并且在画面空间中这种图形与大面积空白比例的衔接之下，缓和了文字与文字之间空白相对拥挤的关系，不仅对观众的阅读产生了直接引导的作用，还将招贴中各元素衔接的舒展与清晰。于是说，一幅赏心悦目的招贴是离不幵版面中空白语言作用的独特发挥，用心设计空白在空间中的比例大小，将这种空白的“比例关系”融入在画面中并与之努力的去营造一种空间氛围，在注重秩序美与整体性的同时追求单纯化，使平淡无奇的画面呈现出设计带来的视觉张力，使得这种“策略之白”在最大程度上激化读者的视觉需要，并彰显出招贴设计的现代感与独特魅力。

　　二、肖勇招贴设计中的色彩

　　招贴设计的色彩应“在巧不在多”，用色高度简洁明快的招贴会让人留下深刻的印象，增加其注意值和记忆值。肖勇的招贴一般以纯色为背景，明亮、洁净、纯洁、空灵。

　　肖勇招贴设计的另一个重要的特征就是大面积的纯色。人类对于色彩有种天生的敏感，因此设计中色彩运用的好坏往往决定一个设计的好坏。在极简风格平面设计中，色彩的纯粹化使设计而最大限度地发挥出联想的潜能。设计师在各种复杂的视觉信息中通过选择，寻找出了一种反映本质的视觉元素，再经过视觉的重新整理和调整，使这些信息逐渐彰显出了独特的视觉形式，演变成了平面设计中有效而直接传达于视觉的东西。通过对设计元素的调整和整合，作品才会显露出更清晰的视觉结构和更具有张力的视觉冲击。肖勇为欧洲留学设计的海报，整个背景是运用大面积的暖橙色，给眼前一亮的视觉感受。

　　三、肖勇招贴设计中的图形

　　图形的意象表达与抽象表达相辅相成。其抽象的符号元素能够带领观者进入一个充满想象的空间。肖勇的“椅子设计展”招贴就是典型的意象表达，平面设计艺术之所以能够通过抽象形态所生成的视觉语言进行跨民族、语言、文化的信息传递，进行无声的交流，就是因为设计师在创造形态的过程中，巧妙地利用了构成事物之间关系的“同构”现象，画面中的唯一图形是用毛笔简单的勾勒出人

　　坐在椅子上的形态，把人与椅子的形象结合在一起，一共两笔简单且形象生动。

　　给人以直接的联想，意象表达中的寓意性、形象性、情感性和审美性的特征都完全具备。达到了“以意生象”及“以象表意”的意象设计。

　　“椅子的设计”海报的画面语言简洁抽象，画面用笔可谓惜墨如金，但其中的韵味在寥寥数笔中却能表现得淋漓尽致；肖勇以自己对东方文化内涵的深刻感悟和招贴设计的独特思考，没有对传统椅子图案如实照搬，而是经过了提取、衍生和再造，将“形”和“意”完美结合，使设计更具现代感。在与海报主题完美契合的同时给予观者无限的遐想空间。这一设计很好地说明了成功的招贴应该是有趣、有力和易懂的。该作品同样展现了肖勇用简练图形表达丰富寓意的非凡艺术创造力。简练的线条是这幅画面里唯一的图形元素，昭示了“海报”本身的双重含义，能够对观赏者形成强烈的心理暗示和感官冲击，也能够给观者留下深刻的视觉印象。体现了他“惜墨如金”的东方意蕴。肖勇的招贴设计摒弃了一切不必要的细节，只留下作品所要表达的最中心、最基本的部分，简洁有力、明确干练的画面展现了他对图形语汇的掌控能力和深厚的艺术修养。

　　参考文献 

　　[1] 李泽厚.美学三讲[M].合肥.安徽文艺出版社，1999. 

　　[2] 陈旭光.艺术的意蕴[M].北京：中国人民大学出版社，2000. 

　　[3] 彭吉象.艺术学概论[M].北京：高等教育出版社，2002. 

　　作者简介 ：刘雪梅，聊城大学2015级研究生，艺术学专业。