浅论《人间词话》中“隔”与“不隔”

储 旭

摘 要：王国维《人间词话》中“隔与不隔”之说一直稳居其中，其地位仅次于境界说。王国维致力于如何从狩猎古典的隔转化为融合隔与不隔，并结合高尚之人格和天赋之才能，创造出文学的经典。但是王国维并没有给出明确的“隔与不隔”的定义，本文试图通过书中所列诗句、其美学追求探寻其“隔与不隔”的理论内核。

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关键词 ：人间词话 隔 不隔

《人间词话》中直接出现“隔与不隔”字样的共有四处。在第80则中他如此写到：

“生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游？”“服食求仙药，多为药所误。不如饮美酒，被服纨与素。”写情如此，方为不隔。“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”“天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”写景如此，方为不隔。

然而，到底何为“隔”，何为“不隔”，静安先生并没有给出明确定义。若从以上诗句分析，我们能得出这样的结论：“隔与不隔”实为读之感觉，若读之顺畅，有一泻千里、畅达无阻之感则为不隔，若诗词中多用典故、借代、拟人等手法，需借助注释或已有知识方能理解文意，则为隔。具体说来，“生年不满百，常怀千岁忧。”一句写出众人普遍之精神状态，道出人生之真谛。诗人用他灵敏的笔触写下众人的心灵体验，因而能获得人们的情感共鸣，激起读者心中已有的情感因素。此种诗句，无需翻译，自深得其理，含有某种集体无意识。所以称之为“不隔”。至于写景之诗句，“天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”两句生动形象地展现了大草原下广阔的视野，似盖的天际，茫茫天空下，牛羊在悠闲点缀着无边的山野。读罢，似乎我们脑海里已呈现了这样开阔壮美的景象，语语都在目前。如此顺畅自然之情、之景应为静安先生所说“不隔”。正如其所说“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，其辞脱口而出，无矫揉装束之态”。

至于隔之诗句，静安先生举出白石诗句：

“二十四桥仍在，波心荡冷月无声”“数峰清苦，商略黄昏雨”“高树晚蝉，说西风消息。”

评：格调虽高，然如雾里看花，终隔一层。盖因此几句诗词要么化用前人诗句，要么使用拟人手法，思后方能会诗意，晓诗情。所以给人“隔”之感。

“隔”之诗句，追求典雅精致，虽不如“不隔”之诗句明白晓畅，然亦是使诗句富有文采的一种举动，是文化发展和沉淀到一定程度的必然结果。如“谢家池上，江淹浦畔”一句，谢家乃晋代谢安、谢玄一门望族，后人多将谢家人事化为诗句，有“旧时王谢堂前燕”“莫把新诗题别处，谢家临水有池台”等，正是在不断地借用转换中，“谢家”一词具有了丰富意蕴，逐渐成为感慨王室兴衰、世事变迁的文化典型。因此，正如境界大小无高下之分，“隔”与“不隔”之诗句应也无高下之分。“隔”与“不隔”各有妙笔，只是个人风格不同而已。且在一诗一词中，“隔”与“不隔”之词句交叉排列，使诗词雅俗共存，跌宕起伏，风格多样，更显诗词之可爱。正如欧阳公《少年游》中，“栏杆十二独凭春，晴碧远连云。二月三月，千里万里，行色苦愁人。”是“不隔”，“谢家池上，江淹浦畔”乃“隔”之句，两者交相分列，既有自然之态，又有典雅之貌。

然，静安先生为何如此推崇“不隔”之诗句呢？这还需从他的美学观去寻找根源。静安先生的美学观深受叔本华哲学美学思想影响。在叔本华哲学美学体系中，“直观”是一块重要基石。他极其重视直观，认为“真正之善，必不自抽象的知识出，而但出于直观的知识。唯超越个物化之原理，而视己与人皆同一意志之发现，而不容厚此而薄彼。此知识不得由思索而失之，亦不能由思索而得之，且此知识亦非抽象的知识，故不能得于他人而唯自己之直观得之。”诗词乃抒情之产物，是诗人借助客观之物象抒心中之所想，发心中之幽情。直观约指诗人代众人之眼观万物，以灵触之笔发深情，这使得众人读后感觉是自己在畅叙幽情，乐赏万物，与诗人有惺惺相惜之感。所以诗人之得亦是读者之得，彼此之间没有隔阂。因此，静安先生在自己的诗词创作中自觉地以“能直观”为标准，他的诗词多半“明白如画”。他的境界说中亦有此种观念的影响。

因此，静安先生反对在诗词中用代字。他认为，“用代字者非意不足，则语不妙也。语妙则不必代，意足则不暇代。”所以他极力推崇苏东坡之词，认为其心中有大气象，为十年或百年才出之天才，所以其词常人不可学。然而静安先生虽赞赏白石词格调之高，然终觉其境界不大，无言外之意。吾亦喜东坡之词，其“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”之历史豪情，其“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，但愿人长久，千里共婵娟”之缠绵深情，其“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生”之豁达乐观都在用其万古豪情之笔抒写人生之百代常情。盖此几句都应归为不隔之类。而白石之词，总觉需慢慢沉静下来，仔细思考其用何典故，猜测其有何寓意，因而感情不能直达于胸。其写梅花句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，不直写梅花，似隔帘看花，给人茫茫之感。

那诗人词人如何才能达到“不隔”之境，写不隔之诗呢？静安在谈及诗人之修养时偶有涉及。《人间词话》119则：

“纷吾既有此内美兮，又重之以修能。文学之事，与此二者不可缺一。然词乃抒情之作，故尤重内美。无内美而但有修能，则白石耳。”

内美指诗人高尚的人格，能轻视外物，以奴仆命风月，能重外物，以与花鸟同忧乐。高尚人格之代表，静安推崇屈子、渊明、子美、子瞻。认为，“此四者若无文学之才，其人格亦自足千古。故无高尚伟大之人格，而有高尚伟大之文章者，殆未之有也”。而此四者中，渊明之诗清新自然，无雕琢痕迹，一切任心自然，其描写田园风光之诗句唤起无数人山村田野的向往。盖因其常年生活于乡村田野，荷过农锄，见过南山，采过野菊，为农事，披星戴月，而且他又在其中能忘怀官场恩怨，自得其乐。所以其写景抒情自然皆因其“所见者真，所知者深”也。

综上观之，静安先生之“不隔”追求的是一种真，一种自然。诗人需忠实于万物，忠实于内心，由此才能写出自然晓畅之词句。然，在书中，其极力推崇北宋之词，而南宋之词只赞幼安、白石，独不见李清照之词句评论。而李清照写景记事之词句“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处”亦深得“不隔”之理。而其抒情写愁之句“年千万遍阳关，也则难留”“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”，无一不展现直抒胸臆、缠绵悱恻的愁情。南宋如此一大才女，静安竟没有在书中写只言片语，这不能不说是其一大疏忽。

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参考文献：

[1]王国维.人间词话注释[M].上海三联书店，2012.

[2]彭玉平.论王国维“隔”与“不隔”说的四种结构形态及周边问题[J].文学评论，2009，（6）.

（储旭 南京师范大学 210097）