浅析声乐演唱中情感的诠释与表达

李晶瑛

（东北石油大学 艺术学院，黑龙江 大庆 163311）

摘要：声乐演唱是一种声音艺术，也是一种情感丰富的艺术。在声乐演唱的过程中，始终贯穿着复杂的心理活动。演唱者在充分理解声乐作品的基础上，准确运用声乐演唱技巧，使技巧与情感融为一体，从而达到以声传情、声情并茂的境界。这样演唱者的内心世界与歌曲情感有机统一起来，引起了听众的共鸣。因此在声乐演唱中，歌唱者既要具备训练有素的技巧，更要有饱满的情感，对声乐作品进行细致入微的情感诠释与表达，从而给受众以美的享受。

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关键词 ：声乐；演唱；情感；表达

中图分类号：J616文献标识码：A文章编号：1673-2596（2015）03-0203-02

声乐艺术博大精深，蕴含着深厚的文化价值。黑格尔说：“音乐是情感的艺术。”的确，艺术是情感，歌曲是情感之源。声乐演唱中的情感诠释与表达决定了声乐演唱的魅力所在。歌唱者只有通过训练有素的演唱技巧，恰当地把握情感艺术，方能打动自己，感染别人，从而使声乐演唱达到声情并茂的境界。声乐艺术的美是内在的、深入的，需要我们不断探索、研究。

一、声乐艺术的审美特征

声乐艺术是一门情感艺术，其中情感的审美性是重要的因素之一。声乐演唱的效果与歌唱者的演唱技巧与情感表达具有很大关系。在声乐作品中，技巧与情感二者互相补充、相辅相成。其审美特征具体表现在以下三个方面：首先，声乐艺术情感审美受到审美标准与审美表现的制约。人类的情感复杂多样，人们表达情感的方式也是千差万别的。情感审美的标准归根结底是黑白是非对错的评判。成功的声乐演唱，要跟上时代步伐，符合社会追求与大众需求，能够引起听众的共鸣。其次，声乐艺术具有真实性。声乐艺术是一种以情动人的艺术。歌唱者在演唱过程中，必须投入真实的情感，任何矫揉造作都会阻碍声乐演唱整体效果的提升。而情感源于生活，歌唱者在诠释与表达情感时要建立在实际生活的基础上，创造出感动人心的艺术作品。再次，声乐演唱艺术能够触碰人们的心灵。近几年，“综艺节目”中的歌手选秀节目相当火爆，最受观众欢迎了。这是因为声乐演唱艺术，比其他艺术形式更能直击人心，带给人们心灵上的震撼。再加上歌曲通俗易懂，短短几分钟，人们就融入了或喜悦、或悲伤、或沉静、或哀伤的情绪中，只有这样的声乐演唱，才能带给听众相应的审美体验。

二、情感诠释与表达对声乐演唱的重要性

声乐演唱是声乐作品的二度创作，是演唱者将一个静止的符号赋予动态的形象。声乐艺术是广大劳动人民智慧的结晶，是向人民传递情感的重要工具。情感丰富的声乐作品往往能够打动人心，引起人们的共鸣。所谓唱歌，其实就是唱情。自古以来，声乐演唱都是以情衬声的。唐代诗人白居易的不朽之作《琵琶行》，其中提到“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”，说明情感在声乐演唱中是十分重要的。就算演唱者的歌唱技巧再训练有素、无懈可击，如果表情不到位、情绪不在状态，纯粹靠声音、演唱技巧是无法到达听众的心灵深处，自然无法引起共鸣，正所谓“有情曲则活，无情歌则滞”。声乐演唱中的声音、技巧也都是围绕情感的表达来运用的，不然演唱就失去了意义。演唱者只有把握情感这一灵魂要素，准确诠释与表达作品中蕴含的情感，与听众进行心灵的交流，才有可能达到声乐作品的二度创作。才能得到听众的认可，使听众受到艺术的熏陶与感染。总的来说，一首美妙的音乐作品，离不开恰当的情感表达。演唱者在演唱过程中要重视情感的诠释与表达，打动听众的内心，实现声乐艺术的价值与意义。

三、声乐演唱中情感诠释与表达的方式

（一）深入分析声乐作品

1.分析作品的时代背景与创造意图。艺术来源于生活，高于生活，又进一步表现生活。演唱者在接触到一首声乐作品时，先要了解作品创作的背景与意图。在此基础上，充分体味作品蕴含的意境。例如声乐作品《我为祖国献石油》，其创作背景是工人王进喜率领的大庆油田1205钻井队在恶劣的生存环境、简陋的设备下，凭着坚强的毅力、冲天的干劲、艰辛的劳动，建设了一个堪称石油王国的英雄事迹。歌曲中流淌着勇往直前的音符，诠释着对石油工人的崇敬之情。

2.分析作品的民族特色与作品风格。不同地域、不同民族的声乐作品表现出来的特点与风格也是不同的。我国国土辽阔，民族声乐作品丰富多样。北方岭俊峰叠，歌曲豪放、粗犷；南方山清水秀，歌曲柔美、舒缓。蒙古族歌曲音调悠扬、嘹亮，节奏十分自由；藏族歌曲旋律高亢，婉转动听；维吾尔族歌曲相当活泼，一般用移调、变奏或重复的手法和旋律。歌唱者在演唱的过程中，要领悟不同民族作品的共性与差异，从而更好地诠释与表达歌曲中所蕴含的感情，展现作品的艺术魅力。

3.分析作品深层次的情感内涵。声乐作品的核心是诠释与表达感情。因此一首歌曲最显著的特点是它的抒情性。演唱者如何准确诠释与表达声乐作品中的情感呢？前提是演唱者必须了解并掌握作品蕴含的情感内涵，细致全面地分析歌曲中的意象，将作品情感内化为自己的情感体验。在此基础上，努力给受众一场视听盛宴。首先，要明确作品的题材。比如舒伯特的《小夜曲》是蓝色的基调，情感宁静、舒适；其另一作品《魔王》却是黑色的基调，感情十分压抑。因此，歌唱者在诠释与表达作品情感时，要先判断作品的基调，基调选对了，情感的诠释才能提升一个层次。

（二）掌握演唱方法，淋漓尽致地诠释与表达情感

声乐演唱是通过声音来塑造音乐形象的，声情并茂是声乐演唱的理想境界。演唱者对作品情感的准确诠释与表达离不开科学的演唱方法。如果在演唱过程中方法不对，对作品的旋律把握不准，也就不能体现作品的情感。科学的演唱方法，需要演唱者在平时演唱过程中不断探索、研究。其中合理地把感情融入到吐字、气息、发声中，对诠释与表达作品情感内涵具有十分重要的作用。

1.吐字。在声乐演唱中，吐字的方法有报音吐字法、喷口吐字法、切分吐字法等。在演唱时，要根据具体情况，采取不同的吐字技巧塑造音乐形象。如演唱《咱当兵的人》时，采用了报音吐字法，把字头、字腹、字尾一次完成，一泻而出，给受众呈现了军人的坚定有力、热情饱满。又如演唱《黄水谣》时，其中有一句是“奔腾叫啸如虎狼”，采用的是喷口吐字法，吐字前吸满气，出字前用一种强烈的气流冲击发声位置，使其破阻而出，用一种几近爆发的声音唱出了黄河的磅礴气势。再如唱《小白菜》时，采用的是切分吐字法，把字头、字腹、字尾这三部分分别完成，并且适当地延长某一部分的时间比例。这样呈现的作品情感柔和、抒情、流畅，给人一种余音缭绕、荡气回肠的韵味。

2.气息。在声乐演唱中气息的运用对作品情感的表达影响深远。演唱者在演唱一首作品之前，应该合理设计呼吸点，使得整首歌曲连贯通畅。一般来说，分号、句号、逗号、介词、副词之后等是呼吸点，当然有时动词的前后也可吸气。而在形容词与名词之间、代词与动词之间，名词、形容词、人称代词等是万万不可呼吸换气的。运用气息的方法主要有：软气口、硬气口、偷气。如在演唱《古老的歌》时，其中结尾之处“啊，古老的歌，啊，古老的歌”节奏逐渐加快。“迟早要开花结果”前一句采用了硬气口的表现方法，将整首歌曲推向了高潮。同时，演唱时气息的连贯，与歌唱的速度有很大的关系。准确把握作品的演唱速度，再合理调整呼吸点，从而使得整首歌表达出来十分流畅。如在演唱《唱支山歌给党歌》时，就要分析其中各段不同的情感，合理把握变化速度，准确诠释与表达其中的情感。

（三）把自己融入声乐作品，走进观众内心

1.认识歌曲作品。一般来说，歌词是音乐的主体，具有韵律、韵脚。词语在不同的语言环境下，效果也不同。因此，演唱者要深刻地认识歌词字里行间的感情，从而准确把握作品的基调。《红梅赞》这首歌深入千家万户，如果仅仅从歌词的表面看，易理解为对红梅品格的歌颂之情；从深层次挖掘歌词内涵，不难发现看似赞红梅，其实是赞革命者，歌颂了革命者忠贞于革命的强烈情感。

2.充分展开想象，进入角色。声乐表演艺术有其他表演艺术的共性，歌唱者要充分展开想象，好像身临其境，进入角色，达到一种忘我——有我——忘我的境界，保持清晰的头脑，把饱满的热情奉献给观众。如在演唱彩林娜的咏叹调《鞭打我吧》时，应该放飞想象的翅膀，设身处地地想象彩林娜当时的情境，揣摩她歌唱时的心情以及想要表达的意思，淋漓尽致地表达出那种知道自己上当后的愤怒，又渴望得到未婚夫原谅的复杂心情，从而通过演唱歌曲表达出对未婚夫的哄劝之情。

3.加强自我感情，走进观众内心。为了达到愉悦观众的目的，需要演唱者情感的诠释与表达。在平时的演唱训练中，演唱者可以把学习到的声乐知识，通过反复训练，把作品的情感与作者的情感融为一体。其次，要养成良好的演唱习惯。如阿宝演唱的《山丹丹那个红花开》是一首文化气息浓厚的陕北民歌，在演唱之前必须对作品的节奏、旋律作深入研究，从而完美地诠释出那种特有的民族韵味；再加上歌唱者合适的肢体语言，从而达到完美的演唱效果。

（四）提高演唱者的综合素质

优秀歌唱家的成功经验告诉我们，演唱者的综合素质是十分重要的。除了要有一副好嗓子以及高潮的歌唱技巧外，还要具备良好的心理素质。演唱者在演唱的时候，面对的是宏大的场面，心情既激动又紧张，把强大的气场带到演唱会中，需要歌唱者良好的歌唱心理素质。一般来说，歌唱者的不自信、得失感心理、性格、情绪等是影响歌唱质量最主要的主观因素。所以演唱者在日常训练中，就要注意训练歌唱心理，充分做好演唱准备，学会控制紧张的情绪。其中，加强基本功的学习是关键。只有基本功扎实，演唱信心满满，在演唱时，才能准确运用深呼吸、转换动作等调整情绪，为更好地诠释与表达情感打下良好的基础。同时，歌唱者需具备广博的文化艺术修养。因此，歌唱者还必须不断学习，拓宽自身的知识面，涉猎文学、诗歌、影视、摄影等方面的知识，全方位提升自己的思想境界。深厚的文化底蕴有助于歌唱者更深入地了解作品内涵，更准确地把握声乐作品的情感。

总之，情感是声乐演唱艺术的核心，是歌唱的生命。恰如其分的情感表达对声乐演唱艺术的效果具有重大的意义。演唱者只有对作品本身的情感做到透彻的认识，并辅以充分的艺术加工，才能使作品中的情感充分地表达出来。因此，在声乐演唱中我们要充分认识到情感因素的重要性，技艺结合，力求演唱得声情并茂。只有这样的演唱艺术才是有生命力的。

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（责任编辑 姜黎梅）