音乐课堂教学中古诗词应用之探究

安徽省滁州市逸夫小学 方祖文

【摘要】中华传统文化博大精深，内涵深刻，意存高远，是人类精神文明宝库中极为灿烂的组成部分，也是中华民族的精髓。在古诗词课堂教学中，学生以演唱的形式演绎古诗词，不仅可以发扬和传承中华民族的优秀传统，提高学生的音乐审美能力，也提升了学生的艺术品位，陶冶高尚情操，激发学生对古诗词的热爱，对博大精深的诗风词韵的探究激情。

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关键词 古诗词；吟唱；民族文化；韵味

中图分类号：G623.71文献标识码：A文章编号：1671-0568（2015）24-0096-02

积淀着五千年文化精华的中华古诗文，是华夏后裔固守的精神家园。有道是，腹有诗书气自华。吟诗，能陶冶学生们的情操；诵诗，可感受古诗词的韵律，表达情感，能让学生们吸纳中华民族传统文化的精华。如果通过演唱的形式演绎古诗词，那么中国古诗词文化就更加丰富多彩了。

一、古诗词音乐教学中的实践策略

1.诗画结合，传情达意。诗言志，歌咏情，描写景物、泼墨山水是诗人融入山水、寄托情感、表达思想感情的手段和方法。在教学中，学生们对诗人情感的了解和把握，促使他们在诗人所创设的意境中怡然自若，刻骨铭心地感悟到中国古典诗歌的的意象美、意境美和形式美。果真如此，那就要求教师在学生眼前展现带有“情”的景物画面，让他们直观感受渗透了“情”的景物，真正感知画中的意境，从而使学生更深刻地体会诗歌的意境，理解诗歌的内涵，领略诗歌的魅力。

诗即是画，画即是诗，根据诗意为其配画，去体会中国古典诗歌的意境美，对于学生们来说这是件乐此不疲的事。但是，由于小学生对事物的感性理解，存在着认知上限制。因此，在教学中，要唤起学生丰富的想象和情感，教师可以把诗、音乐以及图画完美地结合起来进行教学，让学生耳闻目睹，通过音乐、图画的展示，给学生一个直观的感受和具体的感知，从而引领学生走进诗人的意境。如在《咏鹅》教学中，笔者用谜语游戏导入新课。让学生尽情地发挥想象并发表意见，当学生猜出谜底为“鹅”时，立即点放多媒体教学课件，让学生了解“鹅”的外貌及声音特点，直观感受“鹅”的美丽姿态，然后启发学生给画配诗，促使学生主动参与、动脑动手，这就有利于学生创造思维能力的培养。

2.吟唱入心，诵诗语情。“教学不是为了理解，而是为了感动。”笔者赞同这个观点，课堂上学生受到了感动，所学的内容才能在其脑海中留下深刻的印象；学生的心灵受到了触动，才能不断启发良好的情感与态度，使学生真正理解情感是音乐生于人心，感人的力量最深，改变人的情感也最快。

歌曲处理是歌唱教学中的主要环节，如《游子吟》在歌曲处理环节中，教师问：“在母亲为自己即将出远门缝补新衣时，诗人的情感世界如何变化？”学生回答是一种依恋、感恩的心情。教师接着又问：“即将离开母亲，奔赴远方的诗人，这时的情感又是如何？”学生回答母亲的爱是终身难怀的，是温暖、幸福的……”笔者动情地用抑扬顿挫的语调说：“母亲的爱平凡而伟大，它往往存在于生活中的点点滴滴……那诗句中哪一句最饱含诗人的这种深情呢？”学生回答：“谁言寸草心，报得三春晖。”于是笔者顺势深情地朗读：“谁言寸草心，报得三春晖，这个“报”字在心中久久盘旋徘徊，才轻轻吐出……”随后笔者缓慢地踱着脚步、摇晃着脑袋、手握着纸扇，用浑厚的声音动情地演唱“谁言寸草心，报得三春晖”……此时学生们沸腾了，有随着我脚步摇头晃脑的；有和着我歌声忘情演唱的；更有的学生完全把自己融入到诗境中、诗词中、诗人的感情和经历中，忘乎所以地发挥着自己的想象，用自己最美的形体语言去表演、用自己最动听的声音去表达……此时此刻《游子吟》的内涵得到了最完美的演绎。

3.诵诗入口，品诗愉情。读起来妙趣横生，唱起来和谐、悦耳的古诗词歌曲，本身就有一种音乐美。在音乐课堂教学中，吟唱的古诗词歌曲一般由古代或现代的音乐家谱写曲谱、供人传唱，在艺术形式上更趋完美，具有更大的感染力。因此，这种教学过程就是传唱的过程，也是继承与发扬优秀传统文化的过程。这种方法是最能表现诗词所蕴含的意境与韵味的，是古诗词诵读的最高境界。

诗歌与音乐具有天然的缘份，而节奏是音乐的骨架，是诗歌的生命，是学生最容易感受、最容易运用的音乐语言。在古诗歌曲教学中，学生掌握古诗节奏划分的要领，是学生朗读五言诗或七言诗的关键。一般来说，我国诗歌的节奏形式主要有四言两顿（2-2）、五言三顿（2-2-1或2-1-2）、七言四顿（2-2-2-1或2-2-1-2）。当学生掌握了知识要领后，他们就会带着感情去诵读、去吟唱、去表演，不知不觉把自己的情感融入诗中，对诗的意境体味得更加深刻。以《锄禾》为例，学生用一边朗读一边拍手跺脚的身势，把设置好的二声部节奏作为咏唱古诗词歌曲伴奏，学生会感觉非常快乐和兴奋。

4.舞蹈入神，演诗表情。根据小学生的身心发展以及年龄特点，爱表现是小学生的天性。在教学中要想让学生们做到尽情咏唱，倾洒表现。那么教师就必须创设一个宽松、开放的展示平台，鼓励学生用咏唱、舞蹈等形式来表现那些诗歌意象的文字形体的古诗。为此，再现古诗意境的最好途径，就是通过歌唱、舞蹈等形式来展示成果，使学生们沉浸在成功的喜悦之中同时，也调动了他们学习古诗词歌曲的积极性。当学生们真正理解、完全掌握古诗内容的时候，他们就会用表演来直观地表达抽象语言符号，使古诗内容得到丰富多彩的表现，既加深了学生对文本的理解、感悟和体验，又调动了学生学习中华传统文化的积极性、主动性，同时还使学生们的想象力、创造力、表现力得到一定程度的提升。

如《咏鹅》描绘的是一幅白鹅河中嬉戏图，在学生学会歌曲后，教师把学生分成小组来设计表演，让他们分工合作，第一组排列组成一条蜿蜒的小河，有人扮演蹲在河边开始慢慢长高的小草；有人扮演摇摆着长长头发的杨柳；有人扮演河中嬉戏的白鹅；有人扮演蹦蹦跳跳、放飞着假想的放鹅儿童，还有人在一边尽情地演唱歌曲。整个情境设计得非常丰满，一边演唱一边翩翩起舞，其中的乐趣只有身在其中的人才能真正体会到。

二、古诗词音乐教学中的实践成效

1.丰富了艺术氛围，传承了民族文化。古诗词音乐教学丰富了学校的艺术氛围，传承了民族文化。体现民族文化的“古诗词歌曲”，通过课堂教学，课外合唱等活动，让学生对这些古诗曲产生兴趣，有学习的愿望。他们说：“想不到我们学校还有这么好听的古诗曲。”通过古诗乐的实践活动，学生加深了对中国古诗词的印象，对校园文化的记忆更形象、更深刻了。有的学生还喜欢上了古诗词风格的音乐，他们为自己学校有这么多好听的古诗音乐而自豪。

2.加深了文化积淀，涵养了师生情操。纵观当今学校音乐教育、社会音乐教育和家庭音乐教育，不难发现其中存在缺乏人文内涵和对祖国优秀传统文化渗透的现象。而古诗词演唱继承了我国优秀文化的两个传统，一是诗、乐一体化的传统，二是中国古典诗词声律美和意境美的传统。通过古诗演唱这种形式，让师生沉浸在诗词的旋律和意境中，涵养了师生的情操。

3.激励了全员参与，加强了学科交融。在古诗词音乐课堂的教学过程中，我们深深感受到对于古诗词的学习，音乐学习只是其中的一个窗口，如果全校教师全员参与，那学生对古诗词的理解就会更全面、到位。如：美术教师在低年级中实施根据古诗意境配画创作；语文教师的古诗诵读、编创，理解古诗意境；英语教师根据古诗进行的情景对话训练，等等。古诗吟诵，让无声的课堂变成绘声绘色的美丽场景，不仅活跃了课堂气氛，而且又调动了学生学习的积极性，让学生认为古诗不再艰涩难懂，背诵古诗也不再是学习的负担，而是一件很轻松的事情。这样就可以逐渐形成“诵读、吟唱、表演、配画、仿写、修心”六位一体的综合教学模式，提升了学生的艺术鉴赏力、感悟力、创造力。

总之，古诗新唱激活了学生的学习兴趣，提升了学生吟唱古诗词歌曲的能力，培养了学生对古诗词歌曲的艺术鉴赏力和审美情趣。使学生领略到博大精深的古诗词是祖国优秀传统文化的瑰宝，体会到此中的内涵，熏染着学生的灵魂，从而增强他们的文化底蕴，提升他们的品性灵气。

（编辑：朱泽玲）